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高中美术教案（精选19篇）
作为一位杰出的教职工，时常需要编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么你有了解过教案吗？下面是小编收集整理的高中美术教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。
高中美术教案 1
教材分析 ：
笔对于学生，是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。
而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
教学目标 ：
1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。
2、技能目标： 学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。
3、情感目标： 养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。
教学重、难点：
1、教学重点 ：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。
2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。
3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。
教学设计：
一、导入激趣——发现笔的变化美
1、猜一猜 ：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我中国古代的毛笔。
2、看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。
3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。
二、探究分析——感受笔的造型美
1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能
① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。
② 智力闯关：：
问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯
问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适
③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。
2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的.变化
① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）
（根据摸到的物品进行笔外形的设计）
如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）
水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么
办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）
② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。
三、探究笔的功能美
加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）
① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。 （播放图片算式）
铅笔+橡皮=？
圆珠笔+日历=?
（播放几张多功能笔作品）
② 减法：纠错示范
说一说这支笔设计的好吗？为什么？
小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。
四、综合探索——造型美与功能美的结合
1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学生与设计的距离感。
2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。
五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计
1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。
2、创作：（反对盗版，支持原创！）
① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。
② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明
3、评价：
① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示
② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？
改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？
教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。
要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。
高中美术教案 2
中国民间美术内容种类繁多，寓意深邃，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精华之一。本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术，并分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，继承发展传统文化，增强民族自豪感。
教学目标
1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确中国民间美术的基本概念。
2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。
教学重点
1、讲清并使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征及审美特征，是使学生理解喜爱民间美术的关键。
2、进行继承民间艺术传统，发扬民族精神弘扬民族文化传统，进行爱国主义教育。
教学难点
第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。
教学准备
1、将课题分成六个部分，学生分成六组，自由组合。
2、搜集整理各部分的材料（图片、实物、网络资料、制作课件）
3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。
4、课前教师布置好六组方阵，分别为年画，剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织。
教学方法
讲授法，让学生直观理解基本理论知识。演示法，以多媒体手段演示并加以巩固印象。
实践法，鼓励学生参与，手脑口结合运用，让学生感受到学习热情。
教学内容
1、激发兴趣、导入新课
2、作品欣赏、阐释风格
3、欣赏拓展、实践创作
教学过程：
一、激发兴趣，导入新课
曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。
二、学生讲解，对比欣赏
1、学生阅读本组作品介绍，并讨论总结其风格特点。
2、请每组推选解说员，讲解本类作品特点，本组同学作补充，逐个进行。
3、教师同时投影展示图片。
4、根据学生讲解，总结民间美术的三个特点（板书）
①实用简洁，因材施艺
②质朴率真，随意大方
③热烈夸张，象征寓意
在这一环节中需对民间美术的各种类的起源、发展、风格、作用，作一概括讲叙。
年画：又称木版年画，是一种运用木版彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
杨柳青年画：刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。
桃花坞年画：线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。
风筝：在我国起源较早，最早见于记载的南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝是信科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制风筝的著名产地。
民间玩具：是民间美术中的一个种类。劳动人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，蕴含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。它是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。
传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶善。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。
刺绣：多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。
编织：在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分为篮、盘、席、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。
精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。
剪纸：是最大众化的一种美术样式。全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。在我国，早在汉唐时代，民间即有用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后发展为节日中，用色纸剪成各种花草、动物或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用。民间剪纸是表意性的`，很讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由于我国各地和各民簇的风俗习惯不同，剪纸的风格也异彩纷呈。大体上我国北方以粗犷豪放、造型简练为其特点，南方则以构图繁茂、精巧秀美为其风格。剪纸表现的内容十分丰富，总体上是表达人们吉祥、美好的寓意。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。
三、欣赏拓展，实践操作
1、教师投影剪纸过程；
2、学生自创剪纸作品；
3、评价学生们的解说、协作和创作能力；
四、本课小结
民间美术的成果，充实、滋养了中华民族文化，陶冶影响着民族的性情，影响着一个民族的习性。民间美术是与劳动者的生产、生活、习俗紧密相联的，其多数是对自身的美化，对生产生活物品的美化，对生存环境的美化。因而，它有利于社会发展。在今天，了解这一文化形态，发扬民族优秀传统文化，振奋民族精神，对建设有中国特色的社会主义物质文明和精神文明，无疑有着积极意义。
五、布置课后思考题
想想你的家乡有什么民间美术品种，它有哪些艺术特色？
高中美术教案 3
一、教学目标
1、借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。
2、引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。
3、深入了解我国古代人物画的几副杰作。
二、教学重点与难点
1、以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。
2、以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。
三、课的类型：
讲授课
四、主要授课方法：
讲授、问答、讨论、欣赏
五、电教设计
1、所需文件，范围输入计算机进行处理，做成课件。
2、映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。
3、选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。
4、为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。
《虢国夫人游春图》 《捣练图》《龙凤人物图》《簮花仕女图》
5、小结
六、电教软件
光盘课件
七、教学过程
(一) 导入新课
1、媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。
提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。
Δ按画科分：人物、山水、花鸟
按技法分：工笔、写意
媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。
(二) 中国画的特点
1、映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。
2、映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。
Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。
Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。
3、再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。
听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。
(1) 第一段听乐：(映示画面)
作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。
提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。
(2) 第二段，观舞(映示画面)
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。
提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。
另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。
(3) 第三段，歇息
夜宴中休息的`场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。
4、第四段：清吹
描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。
五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。
5、第五段，散宴
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别(映示对话图)
韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢(映示画面并放大)
唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么?
提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。
6、最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会
会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。
八、作品欣赏
1、《虢国夫人游春图》
2、《捣练图》
3、《簮花仕女图》
4、观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人?
九、课总结
1、中国古代绘画的形成和发展
2、中国古代绘画的分类和表现技法
3、中国古代人物画的特点
高中美术教案 4
教学目的：
通过教学，使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。
教学重点：
一是通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方法的分析，了解中国古代建筑的主要特色；二是通过课文图版提供的中国古代园林艺术的典型实例，了解中国古代园林艺术的主要特点。
教学难点：
本课的教学难点是对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容。教学时应想方设法克服这一困难。
教学时间：
1课时
教具准备：
图片、录象资料、多媒体课件
教学过程：
组织教学：（常规）
复习：
提问：建筑的社会作用有哪些？
引入新课：（出示课题）
世界上曾经存在过多种建筑体系，但只有中国建筑、欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延续至今，被称为世界三大建筑体系。其中尤其以中国建筑和欧洲建筑延续时间最长，流传最广，成就更为辉煌。
1、中国古代建筑的特点：
（1）木结构体系，承重与围护结构分工明确。
这种木结构体系的基本原则有许多是同现代钢筋混凝土的框架结构的基本原则相一致的。
（2）庭院式的组群布局，即重要建筑都是以“群”的形式组成一个院落。一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。
（3）色彩是中国古代建筑的主要装饰手段。这是由木结构体系的特点所决定的。从木材表面施加油漆作为防腐措施，发展到建筑彩画，形成俗话所说的“雕梁画栋”。
2、中国古代建筑的类型：
中国古代建筑的类型很多，主要有宫殿、坛庙、寺观、佛塔、民居和园林建筑等。其中宫殿建筑与园林建筑的成就最为突出。
宫殿建筑：
中国古代建筑艺术的精华是宫殿，因为，几千年来，历代帝王们都不惜以大量人力、物力，在都城建造规模宏大、巍峨壮丽、金碧辉煌的宫殿，以满足自己穷奢极欲的享受，并在精神上给人们造成一种无比威严的感觉，以巩固他们的政权。
中国最早的`宫殿之一建于3700年前的商朝，以后，历史上出现过许多著名的宫殿建筑，例如汉朝在长安的三大宫殿——长乐宫、未央宫和建章宫。唐代建都长安后，兴建了大明宫、太极宫和兴庆宫。可惜这些宫殿皆已不存在了。留存到现在的只有明清两代的宫殿了，其中保存得最完好，而且规模最宏伟、最有代表性的宫殿是北京故宫，俗称“紫禁城”。
宏伟壮丽的紫禁城是明、清两代的皇宫，东西长760米，南北长960米，占地72万平方米，房屋9999间半，建筑面积15万平方米。整个建筑群按南北中轴线对称布局，层次分明。周围有十多米高的宫墙和五十多米宽的护城河环绕。宫墙的四角矗立着造型精巧、风格绮丽的角楼。所谓“九梁十八柱”，外貌层层叠叠，异常美观。南面正门是中轴线的起点——午门。
外朝以三大殿——太和殿、中和殿、保和殿为主。
进午门，过金水桥，两侧是一间间重复出现的朝房。穿太和门走过东西宽200米，南北深190米的庭园，便是紫禁城中的主体建筑——太和殿，即民间所说的“金銮殿。这是举行最隆重的朝会大典的地方。该殿建于八米高三层重叠汉白玉石殿基之上，每层殿基都有汉白玉雕刻的栏杆围绕并有三层石雕“御路”。御路和栏杆上的雕刻、檐下彩画与图案使用龙凤题材。色彩中用了大量的金色。太和殿高居众宫殿之上，仰望宏伟的殿宇，背后是广阔无垠的蓝天，更加威严无比，造成一种威慑天下、惟我独尊的气势，使递次增强的空间序列达到了最高潮。
“后三宫”——乾清宫、交泰宫、坤宁宫，比三大殿略小，整体布局很相似，又依次列于中轴线上。东西两侧是供嫔妃们居住的东六宫西六宫，即民间所说的“三宫六院”。坤宁宫后是御花园。御花园中“弯曲的甬道，玲珑的叠石和秀丽的亭台，加上栏中花木”，所“造成舒缓、和谐，富有生活情趣的空间氛围”，突出了皇帝穷奢极欲的享乐生活。
出紫禁城北门——神武门，不远处矗立着50米高的景山，形成山环水抱之势，为这宏伟壮丽的紫禁城画上了重重的句号。
故宫的总体布局，其指导思想，就是要突出帝王至高无上的绝对权威，达到巩固其政权的目的。主要建筑物置于中轴线上，并注意左右对称的建筑布局。这种严谨对称、有主有从的布局，表现出一种庄严肃穆、唯帝王独尊的威严气魄。由此可见，建筑不仅是满足人们的物质需要，而且还要满足人们的精神需要，建筑具有物质和精神的两重性。
高中美术教案 5
教学目标
1.通过体验、交流制作泥碗的感受，以及比较校园中采集的土壤与黏土的不同，初步了解黏土颗粒小、黏性强的特点;
2.通过实验比较阴干和烧制的黏土球，知道黏土经过烧制后会变得坚固，并且不会再还原成黏土;
3.通过烧制黏土球和观看视频，了解陶器的加工方式和生产过程;
4.通过欣赏、了解博物馆中的福泉山陶器和珍宝，感受福泉山悠久的历史文化及古上海人的智慧，增强对家乡文化的热爱。
教学重点和难点
重点：了解黏土的特性。
难点：知道陶器加工方式和发展历程。
教学资源
1.器材：酒精灯、火柴、培养皿、黏土球、烧烤钢签、湿抹布、有水的烧杯、护目镜等。
2.课件：自制PPT演示文稿。
教学设计思路
本节课的学习内容主要包括认识黏土的特点，陶器的加工方式及欣赏博物馆中的陶器三个部分。
本节课设计的基本思路是：首先，通过观察新石器时代初期较为粗糙的古陶器图片，猜测人类最初制作陶器的原料——泥土，进而通过交流课前用泥土制作土碗的感受，得出泥土制陶的缺点，提出改进的方法，引出制陶的主要原料——黏土;接着，通过比较校园中采集的土壤和黏土，发现黏土的特性：颗粒小，黏性强;然后，用烧制的方式进一步探究黏土变得坚固且不可逆的特点，同时观看视频，初步了解陶器的加工方式及生产过程;最后，通过欣赏、了解博物馆中的福泉山陶器，感受家乡福泉山悠久的历史文化，引发课后到青浦博物馆实地考查进一步了解福泉山文化的`兴趣。
本节课要突出的重点是：了解黏土的特性。方法是：首先通过观察比较校园土壤和黏土的区别，知道黏土颗粒小、黏性强的特点;再通过观察加热后的黏土，知道黏土加热后会变色、变硬且这个变化不可逆的特点。
本节课要突破的难点是：知道陶器的加工方式和发展历程。方法是：首先，通过制作泥碗、思考如何改进材料等活动，初步知道陶器原料选择上的演变过程;通过比较烧制的黏土球和阴干的黏土球，知道陶器的加工由晾干到简单烧制，再到烧窑的演变过程。最后通过观看视频进一步了解陶器完整的加工方式和生产过程。
本节课的教学特色是以家乡福泉山古陶器发展史为线索，以陶器为载体，引导学生探究陶器的主要原料黏土的特性，并在此过程中，了解陶器的加工、生产及其演变的过程。此外，本课结合青浦小学自然的“爱实验”公众号发布任务单，引导学生课后到青浦博物馆进一步了解福泉山文物。
高中美术教案 6
教学目的：
1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。
2、了解中国古代瓷器的'艺术成就。
3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
教学重点：
中国瓷器的产生和发展、陶与瓷的区别、几大名窑的造型特征
教学难点：
瓷器的造型、装饰和艺术特色
教学过程：
一、导入：
说到陶瓷你会联想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知识？引导学生交流。
二、新授
板书：陶瓷
1、设问引导学生读书
2、结合教材，提问：
⑴陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。
⑵陶的发展：彩陶、素陶
仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化
赏析：
人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆
鹳鸟石斧彩陶翁舞蹈纹盘薄胎高柄陶杯
瓷的发展：按历史年代介绍
重点是宋五大窑代表作品造型与艺术特色。
教师引导学生交流。
汝窑：胎质细腻，似玉之美
耀州窑：梅瓶典雅高贵
官窑：冰裂纹开片
均窑：蓝色乳浊釉
定窑：乳白釉
景德镇：青花
三、小结：
陶瓷经历了哪些发展？宋代有哪些名窑？
教师总结。
四、布置课外思考：
青花瓷的艺术特色是什么？
高中美术教案 7
活动目标：
1、引导幼儿画正面人，表现人物的基本形象和主要特征;
2、在折折、画画中进行比较，感受娃娃长高了。
活动准备：
白纸、记号笔、蜡笔等。
活动过程：
一、引起兴趣
1、教师出示娃娃提问：这个娃娃缺少了什么?(身体、手……)
2、变魔术师：让我来把娃娃的身体和手变出来吧!
教师展开纸的第二段：身体出来咯!手臂出来咯!
教师展开纸的第三段：娃娃的裙子出来咯!娃娃的小手出来咯!
二、制作"会长高的小人"
1、折纸师：将纸对折，再对折，然后把纸打开。
(提醒：用手指在对折处用力地按一下)
2、观察长纸条提问：长纸条变成了几个小方块?(四个)在四个小方块里分别要画上什么呢?--出示完成的作品，引导幼儿观察。
(头、身体、裙子、脚)
3、画脑袋教师演示折纸，露出第一格和第四格方块提醒：将纸按不同方向来回折。
师：在第一个里画上娃娃的脑袋，可以画个小妹妹，也可以画个小弟弟。
(提醒：不要画得太小，圆圆的脑袋要把第一格撑满;注意不要画到第四格去。)
4、画脚师：在第四格里画娃娃的脚，两条腿要一样长。
(提醒：脚长得长长的，把第四格撑满)
5、画身体师：请打开长纸条，在第二格和第三格用同样的方法画上身体和裙子/裤子。
三、涂色师：娃娃画好了，现在让我们选择自己喜欢的蜡笔，来给娃娃涂色吧!
提醒：颜色涂均匀，不要涂到线外面。
四、作品欣赏幼儿互相欣赏完成的作品，说说那个娃娃画得好，好在哪里?
五、活动延伸
1、游戏：我们会长高幼儿用作品一起玩我们会长高的游戏
2、选择长度不同的长条纸画人，从矮到高排一排。
教学反思：
孩子们从小班升入中班了，应让孩子们知道“我们是中班的小朋友了”、“我们长大”了，激发幼儿做中班小朋友的`自豪感，帮助其萌发初步的责任意识，并尝试体验自我服务和集体服务的快乐。活动中孩子们大都能完成，只有个别幼儿将手画到了头上去，可能要求还不够明确吧。
总之，我认为美术教育活动不单只是教幼儿画几幅画，它对幼儿的许多方面都有良好的促进作用。它可以陶冶幼儿情操，提高幼儿的审美能力。相信孩子们一定会用手中的画笔尽情展现自己心中的天地。
高中美术教案 8
教学目标：
了解两种颜色调和后会产生第三种颜色。吹画后，展开想象，并添画成一幅完整的作品。
教学重点、难点：
重点：学生在活动中发现并认识色彩的变化，体验活动带来的乐趣。难点：学生将颜色调和到合适的浓度。教学准备：
1、学生准备红、黄、蓝三种水彩颜料，吸管一根。小毛笔、水罐、纸、小抹布等。
2、教师除准备颜料外，还需准备好相关图片。
教学过程：
一、导入：
1、欣赏精美的图片，对比彩色画面与黑白画面，让学生在讨论交流中了解自然界中色彩的丰富与美丽。
二、学习、发展：
2、老师根据同学们得总结，做一次范画，让学生明白调好颜色是关键。
3、学生练习调色，鼓励学生大胆试验，汇报自己的发现。
三、共同探索
1、引导学生观察自己的作品，红、黄、蓝三个好朋友在玩耍的过程中，发生了什么变化？这些颜色是怎么“变”出来的'。
2、教师帮助学生一起总结。
3、奇思妙想做一做，对画面进行添加，使构图更加完整，情节更完美。
4、除了吹的方法以外，你还能想出哪些好方法来让这三个好朋友一起玩耍呢？想一想、做一做。
四、收拾与整理：
学生将自己的作品放在通风的窗台或地面晾干，保持作业整洁。然后用抹布清理桌子，最后将水罐等洗净。
五、作业设计：
用红、黄、蓝三种颜料制作一幅优秀的作品。
高中美术教案 9
活动目标：
1、初步了解装饰画，认识它在美化生活环境中的作用。
2、学习运用连续的图案装饰围巾，会使用对比色作画。
活动准备：
1、知道棉衣、帽子、围巾、手套等可以在冬天用来防寒保暖。
2、请幼儿戴围巾来上幼儿园。
3、水彩笔，幼儿操作材料。
活动过程：
1、谈话导入课题。
教师：冬天来了，天气非常寒冷，请小朋友们说一说，我们怎样来防寒呢?
2、观察和演示。
(1)引导幼儿互相欣赏各自的围巾，教师选择几条有代表性的围巾让幼儿集中欣赏，描述围巾的颜色和图案。
(2)教师从实物围巾中提取几个简洁美观的图案画在黑板上，再补充画几个图案范样。
(3)教师示范作画，选择几个图案有规律地装饰围巾。
3、提出创作要求。
教师：今天我们来当小小设计师，每人用好看的图案来设计一条漂亮的围巾，跟刚才我们看见的围巾都不一样。你们想设计一条什么样的围巾呢?
幼儿讨论并回答。
4、幼儿作画，教师指导。
鼓励幼儿胆设计各种图案，有规律地装饰围巾，并且用对比色涂色。
5、引导评价。
互相欣赏作品，对作品的颜色等进行评价。请几名幼儿讲讲自己是怎么画的'，为什么这样画。鼓励有创造性的幼儿以及有进步的幼儿。
高中美术教案 10
教学目标：
1.通过分析不同类型的生活标志，理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。
2.培养学生的创作设计能力。
3.欣赏不同类型的生活标志，了解标志在生活中所起的作用，知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动，养成自觉使用标志的`习惯。
教学重难点：
标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。
教学方法：
讲解法、欣赏法、演示法
教学过程
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、引入新课
出示奥运会标志，引导学生欣赏。
师：你们知道这是什么图形吗？这个图形有什么意义呢？ 引入课题，公共标志
三、讲授新课
1.标志的分类
师：小组展示课前收集的有关标志的资料，按名称、特征、意义及作用进行分类：天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。(课件出示）
那么标志是什么呢？。（标志是由形象的几何图形组合而成的，它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么，不该做什么，以图形代表语言。）
2.标志用途：警示、识别、引导、提示。
3.小组讨论我们的学校都需要什么样的标志？
四、学生作业（老师指导）
根据自己的设计、构思，选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。
五、小结
组织交流。把设计制作好的标志进行展示，明确标志的含义。
高中美术教案 11
一、教学目标：
1.了解折纸的造型艺术特点，掌握折纸纸娃娃造型构思与制作。
2.提高幼儿的创造力，动手制作能力及审美能力。
3.培养幼儿在生活中注意美创造美。
二、教学准备：
正方形纸、水彩笔、多媒体课件
三、教学过程：
㈠创设情境，引入。
引导幼儿观察折纸：纸娃娃的造型。
提问：这些作品像什么?，作品是否抓住了纸娃娃形体的主要特征?)
㈡交流探究：
1、引导幼儿观察折纸图谱，了解基本折法。
2、鼓励幼儿提问：哪一步不明白。
3、教师演示，巩固新知：
㈢动手操作：
1、幼儿尝试折纸，教师巡回指导。
2、将作品在全班交流，教师加以点评。
教学反思：
1.着重开发孩子的动手能力，这一时期的幼儿需要老师对他们进行引导。
2.对活动过程的`反思：
⑴幼儿在活动中大部分能够参与进来，个别有自主创新意识，还能够做出别的作品。
⑵每个幼儿都有自己的特点，根据他们不同的性格设计出不同的应对方案。促进幼儿最大限度的发展。
⑶对师幼互动的反思，例如，师幼配合情况，教师能否依幼儿的需要调整教学。
3.对活动效果的评析。整个活动过程中幼儿的参与度较高，调动大家的积极性，使大家身心愉悦。
4.如果让我重新上这节课，我会更加细致的考虑活动的各个细节，让孩子们自主创新，互相交流经验。
高中美术教案 12
活动目标：
1.尝试用瓶盖印画苹果，并用棉签进行简单添画。
2.乐意动手操作，体验利用多种绘画工具玩色的乐趣。
活动重点：
尝试用瓶盖印画苹果，并用棉签进行简单添画。
活动难点：
胆选择色彩进行创作。
活动准备：
1.收集小小的瓶盖若干。
2.《美工》第8页
3.调制好的红、绿、黄色颜料，颜料盘，抹布，棉签棒若干。
活动过程：
一、一个苹果变出来。
1.回顾苹果的外形特征。(苹果是什么形状的?你见过哪些颜色的苹果?今天请家忙摘苹果。)
2.学习瓶盖印画的方法。(我先来摘一个又又圆的红苹果，教师拿起一个瓶盖，把瓶盖的`顶
放入的颜料盘中沾色，然后再放到水果篮里“按一按”注意不能移动瓶盖)
二、许多苹果变出来。
1.自由创作绘画。(现在家都来摘苹果，看看谁的篮子里苹果又多又漂亮。)
2.自由选择小不同的瓶盖，用不同的色彩进行印画。
3.印画好苹果后，用棉签蘸色为苹果添画杆子。
4.互相欣赏作品，说一说谁的苹果又多又漂亮。
三、活动延伸：
1.教师在美工区的墙上张贴一张纸，上面画有一颗树，幼儿合作印画，感受集体创作的乐趣。
2.想一想还能用瓶盖变出什么水果，如橘子、葡萄、樱桃等不同水果图案。
高中美术教案 13
设计意图：
本活动选自建构式小班教材。玩，是幼儿的天性，在本美术活动中，重在让幼儿在玩的过程中感知色彩，体验珠子滚画的`快乐，培养幼儿对色彩产生兴趣的同时认识三原色。
活动目标：
认识三原色，尝试用珠子进行滚画并观察珠子滚画的轨迹
能愉快地参与玩色活动。
活动准备：
红黄蓝颜色每组各一盘，珠子。
鞋盒盖子人手一个，湿抹布。
活动过程：
一、谈话引出
教师出示珠子。
今天我请珠子来画画，猜猜珠子可以怎么画画呢?可以在哪里画画?
幼儿讨论，激发幼儿作画的愿望。
二、认识材料，并演示讲解操作方法
1、教师介绍材料
认识三种颜色的颜料(红、黄、蓝)、鞋盒盖子、弹珠
2、示范珠子蘸色作画的方法。
(1)将珠子放到颜料盘里滚动，它就会传说彩色衣服
(2)把珠子放到盒子里，两手拿着盒子轻轻晃动，珠子就开始画画啦。
(3)没有颜色了，还可以到其他颜料盘里滚一下，继续画画。
三、幼儿操作，教师巡回指导
鼓励幼儿大胆进行各种尝试，保持桌面和衣服的整洁。
可以引导幼儿观察色彩重叠发生的变化。
四、集体欣赏作品
欣赏自己和同伴的作品，说说珠珠画了一幅什么样的图画。
教师带领幼儿整理材料。
高中美术教案 14
活动目标：
1、引导幼儿初步学会用手掌印画反应树的特征。
2、培养幼儿对色彩和印画的乐趣。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
1、棕色、绿色、黄色颜料
2、白纸
活动过程：
1、出示树的图片，引导幼儿观察树的特征
师：今天老师给大家带来了一张漂亮的画，你们看这画上画的是什么呀（树）！那你们再看看这颗树上都有什么颜色？树干是什么颜色的？（棕色）树叶呢？它是什么颜色？（绿色）还看见了什么颜色？（黄色）那么你们来猜猜这颗大树是怎么画的？（手）这颗大树呀是老师用自己的大手画的，你们想不想看老师是怎么用自己的大手画大树的呀？（想）
2、示范印画的方法，同时通过儿歌导入印树的过程
我的（大手）小手真能干，画颗大树给你看；手掌立起轻轻沾，切切切；手掌打开轻轻沾，拍拍拍，上拍拍，下拍拍，左拍拍，右拍拍；我的'大树真漂亮。
3、请一名幼儿到前面操作，通过儿歌再次巩固印树的过程
师问：
（1）大家觉得这个小朋友画的好不好，漂亮不漂亮？
她的小手能干不能干？（其实啊不光是她的小手能干，我们所有小朋友和家长的手都很能干，对吗？）
（2）师：老师已经为小朋友们准备好了纸和颜料，幼儿完成印画，教师巡回指导
4、展示作品，活动结束
高中美术教案 15
活动目标：
1、在观察的基础上让幼儿学习塑造物体的主要特征。
2、巩固团、搓、压、捏等技能。
活动准备：
1、彩泥。
2、鱼图片及教师做的鱼。
3、幼儿掌握基本的捏泥技能，会说儿歌《三条鱼》。
活动过程：
一、导入
以儿歌《三条鱼》的游戏导入，引起幼儿活动的兴趣。
二、了解鱼的外形特征
1、观察鱼的图片，了解鱼的外形特征，观察后让幼儿描述鱼的外形特征。
2、小结：鱼的外形特征主要是身体较大，比较扁，有尾巴，身上有鱼鳍和鱼鳞。
三、教师示范
1、出示教师制作的鱼让孩子观赏。
2、教师示范
用泥团成小圆球再压扁，用两个食指夹成三角形代表鱼的身体，用更少的泥团成小圆球再压扁，用两个食指夹成三角形代表鱼的尾巴按在鱼身体后边，用彩泥团圆压扁做成眼睛，用彩泥搓成细条做成鱼身上花纹。
四、幼儿制作鱼
1、幼儿亲自动手创作作品，用彩泥表现鱼的主要特征。
2、教师巡回指导并观察幼儿，重点针对让幼儿如何表现鱼的特征进行指导。
3、在捏泥时，让能力强的幼儿捏自己想象中的`鱼和富有个性的鱼，能力弱的幼儿可模仿教师制作的鱼捏。
五、结束部分：
1、欣赏幼儿作品。
2、让幼儿说说各自设计的鱼，让幼儿互相吸取对方的长处。
高中美术教案 16
［活动目标］
1、引导幼儿用简单的图案装饰衣服，发展幼儿的绘画能力。
2、让幼儿在实践中发现“油水分离”的现象。
3、发展幼儿的想象力、创造力、动手操作能力。
4、鼓励幼儿大胆作画，并尝试用水粉涂色。
［活动准备］
带花纹的盘子、碗、手绢、衣服、毛巾、脸盆、花瓶等实物；水粉颜料、刷子、油画棒、各种白纸做的衣服样品；磁带等。
［活动过程］
一、游戏“找朋友”。
1、找到朋友后请幼儿观察朋友身上穿了什么衣服?衣服上有什么花纹？在哪里？除了花纹还有什么？
2、幼儿自由回答。
3、请幼儿想还在什么地方见过花纹和图案？
4、请幼儿自由参观找花纹。
二、了解花纹的运用。
1、请几个幼儿回忆在什么东西或地方还见过花纹？让幼儿了解花纹在生活中的运用。
2、让幼儿把发现的关于花纹的秘密藏起来，教师出示装饰过的.衣服纹样，引起幼儿绘画的兴趣。
三、幼儿运用花纹装饰衣服样品，教师指导。
四、通过实践让幼儿了解“油水分离”现象。
1、小结幼儿用油画棒绘画的情况，并请幼儿思考怎样让它更漂亮？
2、引导幼儿用水粉给衣服涂色。
3、幼儿涂色，让幼儿发现水粉盖不住油画棒画的花纹，知道“油水分离”。
五、小评幼儿作画情况。
六、放音乐幼儿穿上自己装饰的衣服，展示作品。
高中美术教案 17
活动目标：
1、能够使用各种材料打扮鸡蛋宝宝。
2、激发幼儿的想象力，为鸡蛋宝宝设计形象。
3、培养幼儿勇敢、活泼的个性。
4、鼓励幼儿大胆说话和积极应答。
活动准备：
1、熟鸡蛋一个
2、各种装饰材料：油泥、颜料、蜡笔、彩色纸片等等
活动过程：
一、出示打扮好的鸡蛋宝宝，激发幼儿的兴趣。
教师：“这个鸡蛋宝宝与你们平时的鸡蛋宝宝有什么不一样?”
二、为鸡蛋宝宝设计形象：
1、教师：“你们想不想打扮鸡蛋宝宝?”
2、说一说自己的设计。
教师：“你们打算怎样打扮鸡蛋宝宝?”
三、幼儿选择所用的装饰材料，开始动手为鸡蛋宝宝打扮。
幼儿装饰，教师巡回指导。
四、观看幼儿的作品，向大家介绍自己的鸡蛋宝宝，并为鸡蛋宝宝取名字。
1、教师：“请你告诉大家你是怎么打扮鸡蛋宝宝的.?”
2、教师：“请你为你的鸡蛋宝宝取个好听的名字。”
活动反思：
小班幼儿的绘画水平不强，画出来的画相对来说不是很漂亮，而我在展示幼儿作品时，只顾了展示版面的好看，而伤害了孩子的自尊心，使他们无法体验成功的乐趣，我的这种做法是错的。孩子们画出来的画再不好看也是他们的劳动成果，我们老师应该尊重他们的成果，鼓励他们下次画得更好。
高中美术教案 18
一、活动目标：
1、尝试利用胶布组合成各种有趣的线条，丰富画面内容。
2、能大胆刷出各种美丽的颜色，感受色彩与空白组合后的美。
3、巩固大胆而细致的玩色习惯，提高合作技能。
二、活动准备：
1、胶布、颜料、刷子、铅画纸等
2、玩色经验
3、成品图若干、半成品图一张
三、活动过程：
1、欣赏比较，感受线条画的色彩和特点。
（1）你喜欢这样的.画吗？
（2）发现画中的相同点。认识线条的多样性。
（3）了解图中线条的由来。
（意图：幼儿欣赏线条画中美丽鲜艳的颜色的同时，逐步理解画中的特点。幼儿的发现、表述都是为后面的设计和创作作铺垫，教师给予孩子的是行动上的引领，和语言上的指导。）
2、完整示范，学习线条画的做法和要点。
指导要点：
（1）找个同伴合作。
（2）动作练习，大胆涂色。
（3）共同完成作品。
（意图：中班孩子初次尝试合作的技能，所以教师会在行动上指导幼儿。教师之间，师生之间，生生之间的合作体验都对孩子有示范的作用。另外，教师和孩子一起表演的粉刷匠的动作，也有助于孩子在涂色时能做到大胆而细心。）
3、幼儿合作，体验色彩和线条的组合美。
教师着重指导：
（1）合作贴线条，强调创意。
（2）大胆涂色，巩固常规。
4、展示作品，体验成功的快乐。
高中美术教案 19
活动目标
1.回忆并生动描述动画片中老鼠的不同姿态和表情，体验生动的造型和色彩所带来的美感。
2.在欣赏的基础上，发现动态的变化规律，尝试用目测剪的方法表现生动的老鼠形象。
3.发展幼儿小肌肉的运动和协调能力。
4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备
1.动画片《老鼠娶亲》，幼儿剪纸作品若干。
2.剪刀，笔，油湎颜料，海绵球等。
活动过程
1.播放动画片，引导幼儿重点观察老鼠的不同姿态和表情。
教师：老鼠在娶亲的过程中做了哪些事?是怎么做的?你能用动作表现吗?
2.欣赏幼儿剪纸作品，集体讨论剪老鼠的.方法。
(1)教师：它们在做什么?怎么做的?做这些动作时，身体的哪些部位发生了变化?
(2)教师：猜猜，7已是怎么剪iH来的?先怎么做，后怎么做?
3.幼儿进行创作。
(1)重点：剪老鼠的方法。
(2)难点：老鼠的不同动态。
4.拓印。
5.展示幼儿作品，集体交流、评价。
活动建议
活动延伸：和同伴交流自己的剪纸经验。
区角活动：练习运用开天窗、折叠等方法学习剪人物和动物。
家园共育：和父母一起印制自己的剪纸作品，并将剪纸作品布置在自己的房间。
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