美术教案

精选美术教案范文锦集6篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，通常会被要求编写教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是小编整理的美术教案6篇，希望对大家有所帮助。

美术教案 篇1

　　1、在绘画、制作“小鸟的家”的艺术活动中让学生自由选择工具、材料、充满感情地进行艺术表现。

　　2、初步培养学生的想象力和创造力，引发学生对动物的爱心和对自然环境的'关注。

　　通过绘制“小鸟的家”学习如何将画面处理得丰富、具有美感。

　　结合自然现状，充满想象和创造力地安排画

　　CAI课件、头饰。

　　1、（1）提供观察材料，引发思考：

　　这只小鸟怎么了？

　　2、谈话引课题

　　1．出示课题。

　　2．小鸟的家在哪里？让我们跟着小鸟一快儿去找他的家，好吗？

　　提供材料，找到小鸟的家。

　　设问：小鸟的家发生什么事了？为什么会这样？

　　学生分组讨论后得出结论。

　　教师总结：

　　（出示学生作品）小鸟没有了家，和小鸟生活在一起的其它小动物也没有了家，（出示影片）人类乱砍乱伐、动物们纷纷逃走、森林渐渐消失、洪水、沙尘暴，最后连我们人类都无法生存下去。面对这样的环境，假如你是那只小鸟，你现在最想说什么？

　　学生回答。

　　那么，我们现在应该用什么办法来补救？

　　学生回答。

　　教师总结。

　　那么小鸟和小动物们它们喜欢在什么环境里安家呢？（为画面处理得丰富、具有美感作铺垫。）

　　学生回答。

　　同学们，你们现在一定很想替小鸟和其它小动物安排一个家，可是怎么做呢？（出示作画讲解）

　　现在就把你们的想法表现在画纸上，好吗？

　　对出现的问题，老师及时纠正。

　　展示学生作品。（学生对满意的作品投票）学生谈自己作品的绘画意图。

　　我们现在帮小鸟和其它小动物重建了家园。（出示图片）森林又恢复了生气，动物们开起了狂欢会，让我们戴上头饰跟着音乐一起唱歌、跳舞好吗？（出示音乐）学生和老师带头饰边唱边跳。

　　现在我们的心情和小动物们一样都非常地激动，如果让你来替小动物们说一句它们现在最想说的话，你会说什么？

　　学生回答。

　　教师总结。

　　“大家都来保护环境，让地球越来越美”。

美术教案 篇2

　　【教学目的】

　　中外美术鉴赏主要是一门对中外美术作品分析、欣赏与品鉴的课程。通过本课程的学习，旨在使学生了解中外美术史上的优秀美术家及其代表作品，不仅拓宽知识面，同时获得美的欣赏，陶冶情操，涵养性情，提高人文素养。并在以点带面的学习中，兼及艺术史、思想史与文化史的问题探讨，增强同学们触类旁通的思考能力。

　　【教学要求】

　　1. 学生须具备中外美学史、中外美术史的一般知识。

　　2. 要求学生适当记笔记并有主动思考的积极性。可以有不同的思路，这是人文学科的审美欣赏课，不是数学，不具有答案的唯一性。

　　3、吃午饭，按时上课，不迟到早退。

　　【教学方法】

　　课堂集中讲授，附以多媒体观看作品图片。

　　【参考书目】

　　1、《中国绘画史》，王伯敏著，北京：生活读书新知三联书店，20xx年版

　　2、《中国绘画的历史与审美鉴赏》，薛永年主编，邵彦编著，中国人民大学出版社，20xx年版。

　　3、《中国美术简史》，中央美术学院美术史系中国美术

　　史教研室编著，高等教育出版社，1990年版。

　　4、杨泓、李力：《美源——中国古代艺术之旅》，生活·读书·新知三联书店，20xx年版。（作者从艺术的起源谈起，依次论述了史前陶器、早期玉器、三代青铜礼器和兵器、秦汉至隋唐墓俑和陵墓石雕、汉唐墓室绘画及佛教艺术、中古时期的绘画艺术、青瓷白瓷与彩瓷、漆器丝绸和金银工艺、城市建筑以及与之共同发展变化家具艺术等。）

　　5、《魏晋南北朝壁画墓研究》，郑岩著，文物出版社，20xx年版。

　　6、《墨韵色章——中国画色彩的美学探渊》，王文娟著，中央编译出版社，20xx年版。

　　7、《图式与精神：西方美术的历史与审美》，邵大箴主编，中国人民大学出版社，1999年版。

　　8、《外国美术简史》，中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室编著，中国青年出版社，20xx年版。

　　9、（英）贡布里希：《艺术的历程》，范景中译，北京：生活、读书、新知三联书店，20xx年版。

　　10、（日）高阶秀尔：《看名画的眼睛》，四川美术出版社，1987年版。

　　11、傅雷：《世界美术名作二十讲》，天津社会科学出版社，20xx年版。

　　12、王镛：《印度美术》（世界美术全集之一），中国人

　　民大学出版社 20xx年版。

　　第一部分 中国美术鉴赏

　　第一讲关于中国绘画的一些基本认识

　　一、广义与狭义的中国画概念

　　宽泛广义的“中国绘画”概念几乎等同于中国领土上、由中国居民创造的一切绘画作品。本课程所谈的中国绘画，主要指传统中国画，以壁画（以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等）和卷轴画两大门类为主。

　　20世纪中期相对稳定的狭义的“中国画”概念，实际上只相当于上面所说的卷轴画，是指以毛笔为工具、墨和植物质、矿物质颜料为材料，纸或绢为底子的平面造型艺术。

　　二、中国画特点

　　1、对于广义中国画中的壁画以及史前岩画、地画、彩陶-青铜-漆器绘饰、汉代帛画、画像砖石等情况较为复杂。我们放在后面的具体作品品鉴中一一道来。

　　2、卷轴画的由来：（中国画的狭义看法）

　　相对于壁画来说，卷轴画可谓活动绘画，中国有不同于西方架上绘画的独特形制和保存方式。它们原先是从书籍装帧的保护技术中衍生出来的。基于古人生活方式的特点，最早的供世人欣赏的可移动绘画作品是像简册和书卷一样的

　　长条，平时卷起来存放，观看时打开，从右往左逐段欣赏，也称为“卷”或“手卷”，它适合一两个席地而坐的人在案头欣赏；这一时期装堂饰壁的`任务由壁画承担。随着垂足坐取代席地而坐，人们的视点升高了，挂在墙上的、幅面较大的作品形制——“轴”或“立轴”适应了新的生活方式，装饰着变高大了的室内空间，与此同时，壁画则在种种因素作用下走向衰落。

　　唐以前的活动绘画绝大部分都采用卷的形制，两宋和元代是卷轴并重时期，明清就是轴多于卷了。四幅或六幅成组的窄长挂轴成为屏条，是轴的变体；还有一种册页，是把小幅画页装裱成册，也是书籍装帧的变体。卷、轴、屏条、册页能适应不同的场合，同样受到人们的喜爱。

　　3、中国画的特点（中国画的狭义看法）

　　1）、题材划分：人物、山水、花鸟三大画科（看图片人物、山水、花鸟——22幅）

　　2）、按画家群体、接受群体及画之功用的不同划分，可分为宫廷绘画、民间绘画、文人画三大系统。

　　3）、中国画的技法形式

　　中国画的基本技法可以按笔法分为工笔、写意两种，按材料分为水墨、设色两种。加上各自的过渡形态，可以排列组合成更多的方式，如下表所示：

　　4）、中国画的纲领及表现手法

　　● 六法

　　六法乃中国画的纲领

　　“六法者何？一曰气韵生动；二曰骨法用笔；三曰应物象形；四曰随类赋彩；五曰经营位置；六曰传移模写。”（出自南齐谢赫《古画品录》）

　　历史上第一断句并逐条转述了“六法”的认是唐代张彦远，四字连读，中间不断。近代严可均却用了另一种断句法： “六法者何。一气韵，生动是也；二骨法，用笔是也；三应物，象形是也；四随类，赋彩是也；五经营，位置是也；六传移，模写是也。”

　　钱钟书很赞同这种断句法。六法断句便成为一桩公案。 “气韵”原是魏晋时期人物品藻里广而用之的概念。谢赫的《画品》将它确立为绘画理论批评的中心范畴以品评人物画。明确用在山水画上，是五代荆浩的《笔法记》。“气韵生动”和“骨法用笔”相联（或者说六法中的后五要都服务

美术教案 篇3

　　第一课基本形体切挖

　　教学目标

　　1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。

　　2、培养学生空间想象力和造型能力。

　　教学重点：理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的

　　教学难点：各个形体的切挖变化及整体的把握

　　教学准备

　　师：范图、实例、制作材料

　　生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀

　　教学过程

　　1、导入阶段

　　复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。

　　你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？

　　师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）

　　2、发展阶段

　　⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。

　　⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。

　　⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。

　　3、本课练习

　　根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。

　　4、生作业，师巡视辅导

　　5、作品展示

　　作品摆在展示台上，生评价，师总结。

　　6、拓展

　　纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。

　　第二课点的集合

　　教学目标

　　1．点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式

　　2．通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的`进行创作。

　　3．体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。

　　教学重、难点

　　教学重点：点与线的集合的形式。

　　教学难点：点、线、面的联系与画面美的体现。

　　教学准备：

　　学生：水粉或水彩颜料、彩笔、彩色纸、剪刀、胶水、铅画纸

　　教师：多媒体课件、作画工具、材料

　　教学过程

　　（一）图片对比导入。

　　说明：

　　课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。

　　在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：点彩画画面以点排列的方式绘制，画面效果较为朦胧，与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。

　　1．同学们是否知道这两幅画叫什么名字？作者分别是谁？

　　2．这两件作品画面效果有什么截然不同的地方？（揭示课题）

　　《大碗岛的塞纳河景色》（修拉）《拾穗者》（米勒）

　　（二）知识全面剖析。

　　此环节是本课的重点，以多媒体课件演示为主，结合学生小组讨论、回答等方式进行。

　　1.点的横向排列形成什么？

　　2.点向四周排列又形成什么？

　　3.点疏密不同的排列会形成怎样不同的效果？

　　4.点大小不同的排列会形成怎样不同的效果？

　　各种工具表现不同的点。

　　（三）欣赏点的各种形式。

　　1.欣赏生活中动植物身上点的图片。

　　2.中国画里的点和线。

　　（四）点画作品分析。

　　课本中选择了不同种类的点绘画作品，在此，可将各种作品展示于学生面前，通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析，得出不同作品的绘画方式，从而使学生全面了解点的作用及表现形式。

　　1．同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。

　　2．在老师的引导下，小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。

　　（五）学生实际操作。

　　说明：

　　这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能，将画面的艺术效果表现出来，是这一环节的根本。在此过程中，教师随时给予指导和肯定，使学生的画面及时保留较好的效果。

　　学生操作的过程是对知识技能加深与掌握的过程，在此过程中，学生可选

美术教案 篇4

　　教学目标：

　　1、使学生感受大自然的节奏美和韵律美，培养视觉感受力和平面表现能力。

　　2、学习运用大小、疏密的变化来组合画面的方法。

　　教学重点与难点：

　　重点：运用简单的相似形排列组合成具有一定形式美的画面。

　　难点：形的位置安排恰当，组合自然，画面美观。

　　教学准备：教学用的图画 和卡片、节奏感强的乐曲等。

　　教学步骤：

　　学生活动：30分钟。

　　一、 组织教学。

　　二、 教师释题。

　　教师演示：一个基本形，逐渐增多类似的形状，形成教案频道 /jiaoan/一个画面后，要学生谈谈看到一个形和多个形的画面时的`不同感觉。

　　将一个单位的形状从相似形组合画面的背景中分离出来，让学生边观察体会边谈感受。

　　单独的一个形给人单调孤立的感觉，多个相似的形反复排列，就构成了美观丰富的群体图案，画面因此产生强烈的节奏感，就像由许多音符组成了一首动人的曲子一样。（播放音乐） 让学生眼观画面，耳听音乐，利用文学上的“通感”来初步感受相似形组合的形式美。

　　三、基本形分析。

　　1、列举基本形的来源：瓜果蔬菜、花草树木、飞禽走兽、器皿用具、其它随意形。

　　2、画时要抓住物体的特征进行概括，把它画成简练美观的形象，教师以某物体为例，作绘画示范，不要原原本本地照搬实物形象。

　　四、相似形的组合方法。

　　在画纸上向不同方向反复画出相似的形状，画满纸面，一般不重叠，或只在有规律的部分重叠。相似形可以作平行排列，如教材左页左图，由多株相似的树形平行排列成树林群体图。也可改变方向和角度排列，如教材左页的群鹅图，相似形的大小不一，错落有致。

　　五、着色。

　　1、本课属重复造型范围，因此不宜用多种颜色，以免教案频道 /jiaoan/产生杂乱的效果。可用2—3种颜色，颜色的选择应有强烈的主观性，只要好看，不一定遵循实际颜色。

　　2、底色和形的对比要鲜明。

　　六、学生练习，教师指导。

　　1、作业要求：

　　（1）相似形简练、美观，排列错落有致。

　　（2）底色与形明暗对比强烈。

　　七、作业展评，课堂小结。

　　1、巡视指导作业时有意识地收集几幅具有明显的优点或缺点的作业，然后引导组织学生采用自评、互评、师评等方式评价作业，巩固所学知识，提高审美能力。

　　2、课堂小结，布置下次美术课需准备的学具。

美术教案 篇5

　　一、教学目标：

　　知识与技能:

　　1、初步接触依形想象并绘制的基本方法。

　　2、初步认识较复杂的平面形，发展对形和色的想象力。 过程与方法:通过对自身身影的观察，激发对复杂平面形的兴趣。 情感价值观:增强自我情感流露及对事物的好奇心。

　　3、 在阳光下照照自己的影子，发挥想象，画成一幅有趣的画并命名。

　　二、教学重难点：

　　重点：1、让学生学习和初步掌握观察后对影子进行更丰富的造型表现。

　　2、能进行一定的配色和创意造型与表现。

　　难 点：影子的'互相重叠以及想象和描绘。

　　三、教学时间：1课时

　　四、教学准备：

　　生：课前布置学生自己到操场上去仔细观察有关树和自己、同学的不同变化的影子；

　　师：结合教材实际准备和收集网络上有关影子的资料；教学直观示范作品等；

　　五、教学过程：

　　1、激发兴趣

　　师：同学们，老师这有一个谜语，你们帮我猜一猜好不好？

　　生：好！

　　师：好，这个谜语是：你走它也走，你停它也停，就在脚底下，怎么也抓不住。

　　生：影子！

　　师：非常好！是影子。（板书，影子大王）同学们再找一找教室里有哪些物体的影子？

　　生：课桌，书本，盆栽，黑板擦…..

　　师：对，还有我们自己的影子……那老师就有一个问题了，看下面这张图片，告诉我为什么会有影子？

　　生：有光照就有影子。

　　师：对，所以在我们教室只有被阳光照到的一部分的同学和物体有影子。老师这还有别的影子，同学们看看这些影子像什么？（播放幻灯片）

　　生：兔子，长颈鹿，蛇，马……摩托车，狐狸…..

　　小结：生活中有各种各样的影子，只要我们用心观察，可以让这些影子变成各种形状。（时间5-8分钟）

　　2、学生实践

　　每一组选一名同学上讲台上用幻灯机照手影在屏幕上。

　　六、课堂作业：

　　从上来做手影的同学们中选一名同学再做一遍，其他同学在下面将他做的手影形状画下来，并且同桌之间小讨论一下像什么。最后进行填充配色，完成作业。（时间15分钟左右）

　　七、作业展评：

　　师生互评（时间3-5分钟）

　　八、课堂小结

　　把你喜欢的影子勾画下来，大胆填充颜色，你的作品就是最棒的。

美术教案 篇6

　　活动目标：

　　1、尝试用水滴画的方法表现音乐情节。

　　2、体验水滴画的乐趣，发展幼儿的想象力和表现力。

　　3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

　　4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

　　5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　　活动准备：

　　黑板五块，(黑板上设情景图“小象和小河”)毛笔、水桶、音乐磁带。

　　活动过程：

　　一、出示情景图，引出课题。

　　小朋友看，这是谁呀?小象的长鼻子有什么本领?今天，小象散步来到河边，它伸出长鼻子想干什么呢?

　　二、听音乐，想象音乐情节，并用水滴画的方法在黑板上表现出来。

　　1、幼儿听第一段音乐，猜猜小象在干什么?(小象和小河里的水在玩洒水的`游戏。)

　　老师示范用手蘸水洒在黑板上，表示小象吸水、喷水，又象滴答滴答下小雨一样，小象玩得真高兴。

　　2、听第二段音乐，感觉发生了什么事?(天空中刮起了大风。)

　　请幼儿用身体动作来表示刮大风的样子，小象拿支毛笔蘸了水在黑板上刮起了大风。请个别幼儿来示范自己会刮什么样的大风。

　　3、听第三段音乐：刮了一阵大风，又下起了大雨，小象痛痛快快地洗了个澡。

　　启发幼儿用毛笔蘸水在黑板上表示下大雨的样子。

　　4、老师小结：刚才我们用水洒出了小雨点，画出了刮大风和下大雨，原来用水也可以画出漂亮的图画的。

　　三、幼儿边听音乐，边在黑板上作画。(看，那边又走来了许多小象，他们也来到河边，跟小河里的水玩起了游戏，我们也来学小象伸出长鼻子玩洒水的游戏吧。)

　　指导幼儿可以用手指或手腕洒小雨点，用毛笔大胆地画各种各样的大风，从高处往下画大雨。

　　四、游戏：小象跳舞 雨停了，小象洗完了澡，觉得真舒服，他想和小朋友一起跳个小象舞。

　　活动反思：

　　水滴画是用水而不是用颜料绘画，是一种湿而不脏乱的绘画法，平时幼儿都很喜欢玩水，因此这种绘画方法很能激发幼儿的兴趣。水滴画容易干，最后可能连作品都保留不下来，但这个活动有助于幼儿的大肌肉发展，他们在黑板上作画，画面大，表现得大胆。因为绘画是属于自由探索的活动，幼儿需要探索新的作画材料，我们不要指望幼儿的作品会是什么样子，只要他们能大胆地表现出自己的感受，体验到这次活动的快乐就好了。

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