雨霖铃教学设计

时间:2023-10-27 07:40:58 教学资源 投诉 投稿

雨霖铃教学设计【优选】

  作为一位兢兢业业的人民教师,很有必要精心设计一份教学设计,借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。那么写教学设计需要注意哪些问题呢?以下是小编收集整理的雨霖铃教学设计,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

雨霖铃教学设计【优选】

雨霖铃教学设计1

  教学目的:

  ⒈了解柳永及其婉约词的特点;感受词中浓浓的别离之情;掌握情景交融、虚实相生的写作特点。

  ⒉在通读品味的过程中,提高学生的审美情趣。

  ⒊通过解决文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。

  教学过程:

  一.导语:

  唐诗宋词元曲明清小说是中国古代文学的瑰宝。宋词以它有的魅力一直都那样熠熠生辉。今天我们就欣赏一篇颇具代表性的力作,宋代专力作词的词人柳永的《雨霖铃》。

  二.赏析《雨霖铃》

  ⒈柳永简介

  柳永(约有980~约定1053),原名三变,字耆卿,崇安(今福建崇安县)人。仁宗景元年(1034)进士,官至屯田员外郎,世称柳屯田。早年屡试不第,一生仕途很不得意,生活穷愁潦倒,处事方面抱着一种玩世不恭的态度。他在城市生活的时间很长,经常出入倡馆酒楼间,与教坊乐工和歌伎们交往,因而熟悉士民、歌伎的生活,并通晓乐律。他是北宋第一个专力写词的作家,由于他的生活还境及其他各个方面的条件,使他成为以描写城市风貌见长的婉跃派的代表词人。

  柳永对北宋词的发展有重要的贡献与影响。第一,他制作了大量的慢词长调,使词从小令为主过渡到慢词占优势地位,从而为词容纳更多的内容提供了相应的表现方式。第二,他发展了词的表现手法,善于铺叙,善于运用白描,写景抒情密切结合,语言通俗易懂,音律和谐优美。柳永词对秦关等人都有影响,对后来的说唱文学和戏曲作家在曲辞创作上也有影响。柳词在宋元时期流传最广,相传当时“凡有井水饮处,即能歌柳词”。有词集≈章集》。

  ⒉写作背景

  柳永才情卓著,但一生适途坎坷不济,更多的时日跟歌伎们一起,过着衣红偎、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活,深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中,很多是反映同他们在一起的悲浑合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

  ⒊教师范背全词

  ⒋学生朗读

  提示:首先注意词的低沉基调,还要保持乐句的完整性,因为课文中的标点是按意思的连贯性点的,有些地方跟乐句并不一致。例如“寒蝉凄切”是一个乐句,“切”字起韵,应有稍长的停顿;以下“都门帐饮无绪”“今宵酒醒何处”皆立乐句,亦应这样处理。有些乐句有“豆”。如“留恋处”“念去去”“杨柳岸”“便纵有”等之后皆有“豆”,“豆”相当与八分或十六分休止符,读时应声断气不断。

  ⒌学生结合注释理解词意,然后自由朗读全词。最后概括词的上、下片内容。

  明确:上片写一个秋天的傍晚,词人和他的心爱的人在都门外长亭分别时依依不舍的情景;下片是词人想象别后旅生活的情景。

  ⒍鉴赏词的意境:让学生跟据上、下片的内容,分别作一幅画,然后用自己的话生动形象的描述出来。

  明确:一个秋天的傍晚,骤雨刚刚停歇,空气格外清新,寒蝉在柳树梢长鸣不已。京城门外,长亭边,一个临时搭建的蓬帐里,筵席上有两个斟满酒的酒杯和两盘几乎没动过筷子的下酒菜。词人与情人双手紧握,喉咙哽咽着说不出一句话来,脸颊上挂满了滚烫的泪水。此时水面上一只小船里一位老艄公正对着这对情人使劲的喊着:“上船喽,上船喽。”天色越来越暗,茫茫水域里,雾气一片。

  一夜飘流后,词人仿佛来到异乡。东方即将吐色时,头顶依然有一弯残月,河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。词人望着残月,感受着秋风,现出一副愁眉不展,若有所思的样子。

  ⒎揣摩重点文句,体会情景交融的艺术手法。

  ⑴提问:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨处歇”这句词描绘了一副怎样的画面?抒发了作者怎样的感情?

  让学生展开想象并抓住关键词句加以理解体会,然明确:这一句作者交代了送别时的时间、地点、天气情况,用“寒蝉”“长亭”“骤雨”三个立的'画面构成一副秋雨黄昏送别图。一阵皱雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面上写景,实际上是在写情,酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛,给人一种无可奈何的感受,打下全词情感的基础,一增强下面抒写酒事的真实性和感染力。

  ⑵提问:“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”中“千里烟波”“暮霭沉沉”“楚天阔”三种景物与词人的愁绪有何联系?

  教师启发诱导后,学生明确:浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁畅相似;傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞方法选取三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪:如千里烟波般的绵长;如沉沉暮霭般的浓重;如楚地天空一样无边无际。相同写法的还有名句“一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”。

  ⑶“今宵酒醒何处?扬柳岸晓风残月”历来为人传诵,甚至有人拿它来代表柳词。学生讨论:这两句词中的典型景物在我国民族文化传统中有何特殊意义?词人借此表达了怎样的情怀?

  学生小组讨论后,明确:“杨柳”和别情有关,“年年柳色,灞陵伤别”。自灞桥折柳的故事产生后,杨柳和离别似乎已成为具有必然的联系了。“晓风残月”是天还未亮时的景象,这时一切景象都特别凄凉,难以忍受。古时要赶远程的人也往往在这个时侯动身,因而也常常在这个时候送别。如温庭筠《菩萨蛮》的“江上柳如烟,雁飞残月天”就是把别情与着时候的景象联系在一起来说的。

雨霖铃教学设计2

  一、学习目标:

  1、知识与能力目标:理解词所蕴含的思想感情,并分析词的意境美;

  2、过程与方法目标:掌握诗歌的诵读技巧,积累诗歌鉴赏的方法;

  3、情感态度与价值观目标:感受词的魅力,体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

  二、学习重点和难点:

  重点:感受词人在词中所流露出的浓浓别离之愁;领会情景交融的艺术特色;

  难点:理解虚实结合的艺术表现手法。

  三、课时安排:

  一课时

  四、教具:

  ppt、投影仪等

  五、教学过程:

  (一)导入:大千世界,悲欢离合仿佛是一个永恒的主题,离愁别绪也似乎是一种永恒的情怀,古往今来,众多的文人墨客给我们留下了无数脍炙人口和感人肺腑的文学作品,透过“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”我们可以想见朋友分别时的悲楚,通过“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”我们仿佛看到荆轲离开时的悲壮,“相见时难别亦难,东风无力百花残”那又是怎样的凄苦之别。我们轻轻叩开古典诗词的门扉,不经意间就会发现生命在演绎着悲欢与离合,嗅着浅浅的墨香眼前也仿佛浮现那一个个泪眼婆娑的丽姿和那一个个凄婉缠绵的动人故事。今天就让我们一起走进《雨霖铃》,去感受一下柳永笔下那缠绵悱恻的离别深情。

  (二)作者简介

  柳永,婉约派代表人物。

  “凡有井水饮处,皆能歌柳词。”

  (三)朗读词作,初步感知

  1、朗读

  (1)学生范读,读准字音。

  (2)结合课下注释及工具书理解词作大意。

  补充:对长亭晚:面对着长亭,正是傍晚的时候;

  去去:往前走了又走,意思是“去了去了”;

  楚天:楚地的.天空,这里泛指南方天空。

  (3)配乐学生自由朗读,初步感知情感。感受本词的感情基调。明确:哀婉、悲伤、凄清

  (4)学生展示朗读,学生点评,并指导学生点评。(语调、节奏、情感表达)

  (5)播放配乐朗读,学生跟读。再次体会情感。

  2、整体感知

  再读词作(齐读),思考:

  (1)总结上下片各写了什么内容?是按照什么顺序来写的?

  明确:上片:离别情景,以实写为主;

  下片:想象别后情景,以虚写为主。

  离别前:勾勒环境;

  离别时:描写情态;

  离别后:刻画心理。

  (2)这首词抒发的是怎样的情感?离别时依依惜别之情,浓浓的离愁别绪。(四)讨论鉴赏

  1、你是如何体会到词作表达的离愁别绪的?小组讨论,斟酌词句,派代表回答。

  指导:一切景语皆情语(情景交融)

  总结:把握诗歌的思想感情的方法:

  (1)通过抓取、分析意象,透过意象把握思想感情。

  (2)寻找诗中关于文章主旨的表达情感的语句。

  2、写离别诗,一般写到离别之时便会戛然而止,比如[唐]岑参写《白雪歌送武判官归京》“山回路转不见君,雪上空留马行处。”[唐]李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。”《雨霖铃》有何不同之处?

  想象别后情景,以虚写为主。

  有虚有实,虚实结合。

  虚实结合:现实的景事与想象的景事互相衬托,交织一起,以达到虚中有实、实中有虚的境界。

  作用:采用虚实结合的手法,可使作品的结构更加紧凑,形象更加鲜明,并使作品内容丰富。

  《闻官军收河南河北》

  杜甫

  剑外忽传收蓟北,初闻涕泪满衣裳。

  却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂。

  白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。

  即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳。

  (五)延伸拓展

  春行即兴

  李华

  宜阳城下草萋萋,涧水东流复向西。

  芳树无人花自落,春山一路鸟空啼

  这首诗运用了什么手法绘出怎样的图画?

  这首诗写了作者春行时的所见所闻,有草有水,有树有山有花有鸟,可谓一句一景,且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景,而是景中含情,情景交融。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静,从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

  六、小结

  人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别,执手相看,柴门扶杖,生命总在演绎着悲欢离合的故事,而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉,不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事,今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》,感受作者笔下哀婉动人的感情。同时通过学习我们更加巩固情景交融这种表现手法,学习了虚实结合这种表现手法。

  七、作业(任选一题)

  1、背诵《雨霖铃》全词;

  2、选择《雨霖铃》中你所欣赏的句子,用散文化的语言作简要赏析。

  八、板书设计:

  上片:离别情景,以实写为主;

  下片:想象别后情景,以虚写为主。

雨霖铃教学设计3

  三叠三片长调90字以上

  四叠四片

  三、作者

  柳永(?~约1053),北宋词人。原名三变,字景庄。后改名永,字耆卿,排行第七,崇安(今属福建)人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁,终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活,尤长于抒写羁旅行役之情。他是宋词婉约派的宗师,是北宋致力于作词的第一人,他的作品《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。

  四、指导诵读,整体感知

  1、播放配乐朗读磁带:

  听读要求:本词的感情基调是什么样的?

  明确:本词是一首写离别之情的词,感情基调是格外低沉悲戚。

  2、诵读点评:诵读时注意把握感情基调,注意字音、语调、节奏。

  ⑴ 寒蝉凄切“切”要拖音,尾音读长更能读出凄切之情。

  ⑵ 竟无语凝噎“凝噎”要稍重、稍停,并读出哽咽之声,冷涩之感。

  (本句是人物情感的高潮。)

  ⑶ 念去去本句要稍重、稍停,拖音。(领起字)

  ⑷ 今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。“何处”读出疑问语气,杨柳岸、晓风残月,应一景一顿,声断气不断。

  ⑸ 更那堪本句要稍重、稍停,拖音。(领起字)

  ⑹ 便纵有、千种风情,更与何人说“更”本句要稍重、稍停,拖音。(领起字)

  3、学生放声朗读,自行品味:

  要求:读准字音,熟悉内容,把握感情,注意语调、节奏,熟读成诵。

  4、指名诵读,感受本词的情感氛围。

  五、探究赏析

  1、学习上阕:

  教师点拨名句,深化学生理解:(视学生掌握情况决定详略分析)

  例一:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”

  开首三句,简单看,只是交代送别的时间、地点,然而细心留意,景物特点:“蝉”是“寒”的,特指是秋后的蝉,秋有萧索感爱,而蝉在凄凉急促地鸣叫,傍晚时分让人有落寞之感,更兼雨后带凉意。再看词人,一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样,这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界呵!可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛,先给人一种无可奈何的感受,打下情感的基础,以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

  例二:“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”

  两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒,古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安,不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪,是高度压缩的精练的写法。“留恋处,兰舟催发”,是说正在留恋不舍的当儿,舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧,难以割舍,不忍放手。

  例三:“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

  进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候,真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手,泪眼相对而已。这一形象的刻画,看来似很简单,实则是情感的集中表现,是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭,欲言又止。

  例四:“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”

  想到从此天各一方,心情更加暗淡,移情入景,水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

  2、学习下阕,重点鉴赏典型诗歌意象。

  ⑴ 教师引入:下阕字字珠矶,句句含情,很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象,如酒、柳、风、月,这些意象给你什么样的联想呢?

  教师边板书:

  典型意象:酒、柳、风、月

  ⑵ 教师点评学生发言,深化学生认识。

  关于酒:

  喜时──杜甫说:“白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。”(《闻官兵收河南河北》)

  哀时──曹操为功业人才而愁,发出“对酒当歌,人生几何。”的感慨。(《短歌行》)

  愁时──李白失意官场,说:“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)苏轼也说:“明月几时有,把酒问青天。”(《水调歌头·明月几时有》)。

  李清照思念丈夫时,说:“三杯两盏淡酒,怎敌它晚来风急?”(《声声慢》)

  关于月:

  月有阴晴圆缺,人有悲欢离合。月是离合的象征,何况是残缺不全的月,最易引起词人的愁思。

  《琵琶行》几个地方写到月:

  醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。

  去来江口守空船,绕船月明江水寒。

  春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾。

  关于风:

  古语有云:自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂,带来的并不是快意,而是凉意,凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。”

  柳有“留”意,残月西挂,伊人不再,晓风侵人,徒添冷意,借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词,酿造意境,增添了抒情色彩,渲染了浓烈的气氛,更能展现出微妙的心理活动,挑动读者的心弦。

  六、再次诵读本文,争取背诵

  七、作业

  背诵、预习下一课。

  【附板书】

  别前 景语(实):寒蝉、骤雨

  长亭、兰舟

  融 虚

  雨 情 实

  霖 情语:执手相看泪眼 入 相

  铃 景 济

  别后 景语(虚):烟波、暮霭

  酒、柳、风、月

  《雨霖铃》教学设计12

  教学目标:

  1、通过阅读,读准读顺文本。

  2、把握内容,理解情感

  教学重点:

  1、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。

  教学难点:

  1、品味作者在矛盾之处要表达的情感。

  2、品悟作者在特定时期内的内心世界。

  一、自由诵读,初步感知,读准读顺。

  要求:读准读顺

  二、指导诵读,把握节奏。

  思考:怎样读才有节奏感?自己先用斜线标记,交流。

  三、理解诵读,初略情感。(因何伤?)

  1、文本的感情基调是怎样的?

  2、文本哪句话的哪个词语点出了文本的主题?

  四、想象诵读,把握内容。(词中景?词中事?词中人?)

  1、围绕这个词语,作者用怎样的手法描写了哪些景?

  (1)、重点探究“今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。”拓展:学生补充出写酒、柳得诗词

  (2)、实景和虚景的作用

  2、围绕这个词语,作者是按怎样的顺序来刻画抒情主人公做的事情?

  重点探究时、空两个角度

  五、品味诵读,体会情感。(伤在何处:词中情?)

  文本将叙事用于长词慢调中,先写离别之景,再设想别后情景,让人有“余恨无穷,余味不尽”之感。全文笼罩着一层挥之不去的愁绪,不仅源于其高超的手法,更是由于其内容中隐含着的三重矛盾。试从文本中找出句子进行赏析。

  第一重矛盾:意愿与现实-----“不想别”却“不得不别”

  不想别表现在四个方面:

  (1)时间上

  (2)感情上难舍难分

  (3)路途遥远,前途黯淡

  (4)离别时间长

  不得不别重点探究“摧”字

  第二重矛盾:情感与语言-----千言万语却“无语凝噎”

  重点探究“竟”字

  第三重矛盾:意思与无意思:难舍难分却“更与何人说”

  剖析出“谁与同欢”“谁与共话”的寂寞、苦痛

  六、品悟诵读,领悟内涵。(到底伤什么?)

  正是因为文本包含的三重矛盾,文本不仅情真意切,同时又有超出情感的因素,结合文本和作者生平,思考:作者还会有什么感慨?

  剖析出“悲生活的无常”、“慨生命的不自由”

  七、升华诵读,同悲同慨

  最后,让我们用饱含情绪的声音,再一次走近作者的内心,去感受他的痛苦、孤独、无力、悲慨等情绪。

  八、作业设计。

  展开丰富的想象,将文本扩展成一篇情景交融的散文。

  《雨霖铃》教学设计13

  一、教学目标假想

  1.通过反复诵读品味词的豪情战意蕴,以读带析,正在朗读中体味《雨霖铃》的思想豪情战意境;

  2.行使教师博客建坐多重的交互性学习平台;

  3.以听助析,以读代析;通过音乐想象空间的延伸,提降审美感知能力;

  4.通过作品不同的演绎圆式(读与唱)的比较辨别激发学生的审美感知,把学生的审美感知降华成为一种审美领略战审美体悟;通过领略词句,说明意境,提高鉴赏能力;

  5.通过网络收集相关资料,提高资源整合挑选的能力。

  二、教学难点说明及策略

  主要难点:学生无法体验《雨霖铃》豪情的层次变化。

  教学策略:通过现代音乐(邓丽君战包美圣的演唱)的演绎使学生首先产生一种感官刺激,但是又明显地感应这种演绎战《雨霖铃》豪情的强烈差别性。由这种差别性就会产生一种延宕的回味考虑,于是再用适当的诵读圆式让学生产生审美的感知,由审美的感知上降到审美鉴赏,从而以听战读两种圆式读懂《雨霖铃》的词境。

  假想按照:尊重审美心思的形陈规律,从感知、想像到豪情、领略,这是一个上降的过程,又是一个交叉的联系的网络,把诗歌鉴赏从抽象的层面拉返来,回到了审美感知的层面。(参见拙作《从文化知识到文化感悟》,《根本教育研究》20xx年第7期)

  3、教学对象说明及讲堂经管策略

  1.网络时代的学生也是信息化的主体,充裕发扬他们的这种优势,正确指导学生的网络文化;教师假想教学博客,公布预习学案,学生行使网络资源学习;通过量媒体的感官刺激,激发学生的鉴赏动机。

  2.执行任务驱动经管模式,每6人组成一个合作小组,小组设组长一名,发言人一名,朗读者一名,书记打字员一名。合作小组正在各项任务中进行合作合作学习。

  三、教学策略及教法

  基于博客的教学法、预习学案导学法、合作探修业习法、诵读法等。

  我、教学媒体假想

  教师博客、课件、多媒体影音等。

  6、教学过程假想与说明

  教学过程

  [课前自立性学习]

  通过教师博客公布预习学案及相关资料,学生课前进行自立性学习;设坐讨论栏目,学生可以颁发疑惑、问题,进行讨论。

  [预习检查]

  1.各合作小组明确任务战角色。

  2.选与正在博客上颁发的相关留言战评论进行反馈。

  3.让学生谈谈柳永的生平。

  4.对学生听了博客中邓丽君战包美圣所演唱的《雨霖铃》的留言进行点评。

  5.学生齐读《雨霖铃》,请一些同窗评价。

  [播放音乐战诵读灌音]

  听音乐战诵读,对其进行评价,进一步深进体验这首词的意境。

  按照分组进行商量,评价这两种声音对《雨霖铃》的演绎。

  [互动交流]

  组长组织组员公布观点,可以公布正在教师博客上,也可以由发言人讲堂发言。教师充裕与学生交流听后心得。

  [学生诵读]

  学生推荐部分小组的诵读者诵读《雨霖铃》,学生点评。

  [课后任务]

  学生通过教师博客进行延伸学习,例如可以安插部分学生将其诵读灌音上传到教师博客等等。

  假想思路及多媒体行使说明

  ①博客存身网络,具有强大的交互功能, “交流”战“分享”变得十分轻松,可以坐即编辑坐即公布、迅速传布,浏览者可以随时评点进行交流。相对于论坛而言,论坛是公共的,而博客则具有相对较强的针对性,更有利于网络资源的整合战行使。

  ②自立、合作、探求是一个系统性的学习模式,没有教学策略的指导是很难实现的。因此我使用“预习学案”的形式对学生的自立、合作、探求性的学习过程进行指导。

  ①博客的开放性战兼容性可以激发学生的学习乐趣,正在传统讲堂上学生发言会有很多的瞅虑,博客留言使得学生可以果敢放言,可以留名也可以匿名,可以有很多创造性的奇思妙想。

  ②通过网络的资源挑选,整合课程资源,突破语文学习的封闭空间。更多地了解柳永的生平才能够更深进的体悟《雨霖铃》的词境。

  ③通过现代音乐(邓丽君战包美圣的演唱)的演绎使学生首先产生一种感官刺激,但是又明显地感应这种演绎战《雨霖铃》豪情的强烈差别性,由这种差别性就会产生一种延宕的回味考虑。

  ④初步感知。

  ①选与另一个演唱(有肯定的古典意蕴,能正在肯定层面上反应原词的豪情战意境)战诵读灌音(较能反应原词的豪情层次的变化),学生按照博客中的《〈雨霖铃〉学案》战《〈雨霖铃〉诵读指导》一边听灌音一边进行鉴赏。从审美感知动身,触发审美领略。

  ②通过量媒体的感官刺激,激发学生的鉴赏动机,建构诗词欣赏的场域。

  ③正在任务驱动经管模式中合作小组成员按照角色分工正在各项任务中进行合作合作学习。

  ①以听助析,以读代析。

  ②行使多媒体激发学生的审美感知,把学生的审美感知降华成为一种审美领略战审美体悟。

  ①教师博客成为师生交流的平台,成为师生络尽更新观点见证考虑的进程的平台。

  《雨霖铃》教学设计14

  教学目标

  知识目标

  1、了解柳永其人及其词作风格;

  2、以读带析,在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境;

  3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

  能力目标

  1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣;

  2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法;

  3、通过理解文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。

  情感目标

  培养学生健康的审美情趣

  教学重点

  1、在朗读中品味这首词的意境;

  2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色、

  教学难点

  1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧;

  2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

  教学方法

  1、诵读法;

  2、讨论法;

  3、点拨法。

  教具准备

  多媒体投影;《雨霖铃》MTV;朗读flash。

  课时安排

  1课时

  教学步骤

  一、语言导入

  中国是一个诗的国家。这学期我们也一直徜徉于诗的园林,在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”,在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天,我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩————宋词,并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名,换了浅斟低唱”的杰出词人———柳永。(板书标题)

  二.柳永简介(幻灯片展示)

  柳永,原名三变,字耆卿。仁宗景祐元年进士,官至屯田员外郎,世称柳屯田。他通晓乐律,是北宋第一个专力写词的作家,是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

  柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响,对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广,相传当时“凡有井水饮处,即能歌柳词”。

  柳永才情卓著,但一生仕途坎坷不济,更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活,深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中,很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首,被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

  三.整体感知

  1.播放《雨霖铃》MTV,让学生在歌声中体会这首词,并谈谈观看后的一个整体感受。

  (同学们听了这首歌,你觉得这首词的感情基调是怎样的呢?)

  2.浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出,离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱,是离愁”,“黯然消魂者,唯别而已矣”,让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。

  (A.请学生概括这首词的内容——在萧瑟的秋天里,词人和他的红颜知己伤心地告别。

  B.那么词中哪句话最能体现这个内容呢?)

  那么这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情(板书)

  冷清秋之景今宵酒醒何处?

  情景交融

  伤离别之情杨柳岸晓风残月。

  四.诵读指导(好,整体把握之后让我们用心诵读这首婉约派的代表词作。)

  1、派学生代表朗读;另外的学生进行评点。

  2、教师指导

  ①寒蝉凄切——要拖音(“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明;尾音读长更能读出词的.凄切情感)

  ②竟无语凝噎——要稍重、稍停,并读出哽咽之声、冷涩之感(人物情感的高潮);

  ③念去去————————要稍重、稍停,拖音(领起字);

  ④今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气,“杨柳岸晓风残月”应一景一顿,声断气不断。

  ⑤更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停,拖音(领起字)

  ⑥便纵有千种风情,更与何人说—要稍重、稍停,拖音(领起字)

  (学生读出的地方要予以肯定,没有读出的地方教师加以补充)

  3、再请学生试读

  4、教师稍做提点再自己示范朗读(下面老师也来尝试一下,力争把自己的理解通过朗读体现出来)

  5、学生听录音朗读(好,我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读,让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。)

  6、跟读(听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后,我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法,那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读)

  五、鉴赏本词的艺术特色

  (刚才我们是通过诵读来意会全词,那么下面我们可是要以讨论的形式来言传自己独到的理解和真切的体悟了)

  1、提问:大家一起说说,本词最大的艺术特色是什么?

  ——情景交融(板书)

  2、教师组织学生进行分组讨论,深刻体会《雨霖铃》情景交融的艺术手法

  (“一切景语皆情语”,大凡诗词,一般都具有情景交融这个特点,那么这种艺术手法在柳永的《雨霖铃》中又是如何体现的呢?下面同学们分小组讨论这个问题,准备派代表发言)

  ①用哀景和乐景同写悲情

  (作者在词中选用了哪一类景?这种景怎么表现作者的情感?)

  (A、秋雨黄昏送别图“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨处歇”

  一阵骤雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面写景,实际是在写情,酿造了一种足以触动离情别绪的气氛给人一种无可奈何的感受,打下全词情感的基础,以增强下面抒写酒事的真实性和感染力。(“虹收残雨,蝉嘶败柳长堤暮”、“西陆蝉声唱,南冠客思亲”、“高柳乱蝉嘶”。“河桥望行旅,长亭送故人”(王褒《送别裴仪同》、“西陵侠少年,送客短长亭”王昌龄《少年行》长亭外,古道边,芳草碧连天”。长亭,古代大道上每五里设一短亭,十里设一长亭,供行人休息,所以,长亭已经被当作离别地点的通称。)

  B、“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”

  烟波浩淼的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似,傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似,楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞手法选取三种具有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪:如千里烟波般的绵长,如沉沉暮霭般的浓重,如楚地天空一样无边无际。

  C.“应是良辰好景虚设,便纵有千种风情,更与何人说”

  “良辰好景”原为欢乐愉快的场景,但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使这种欢乐消失得无影无踪,而是沉入了无边无际的愁伤之中,所以,这个地方是以“乐景写悲情”。与前面几处的景物描写是有区别的。(迎娶刘兰芝的场面)

  ②景情交融,妙合无痕

  “今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月”

  a、“柳”的情感内涵。

  “年年柳色,灞陵送别”(李白〈忆秦娥〉)

  “昔我往矣,杨柳依依”(〈诗经〉)

  “柳阴直,烟里丝丝弄碧,隋堤上,曾见几番,拂水飘绵送行色”(周邦彦〈兰陵王〉)柳既是送别的象征物,又是送别的见证人,如今独在旅舟上见柳,怎不惹起满怀离思?

  b最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面。

  (温庭筠《菩萨蛮》“江上柳如烟,雁飞残月天”、曹植“愿为西南风,长逝入君怀”、李清照“扶头酒醒,别是闲滋味”。)

  c、虚中有实,虚景实写,以景“染”情,融情入景

  他写的是真景物,汴河堤畔,本多垂柳。杨柳岸三字随手拈出“本地风光”,令人感到亲切、自然。一夜行舟,醒来时早已置身于寥廓开阔的山驿水程中,所以唯觉晓风清冷、唯见残月凄楚,晓风残月四字便写出了此种扁舟晓行的真切风光。

  d、写出幽美深约的新境界

  常人在离别时,往往能深切的感受到它悲哀的一面,而优秀词人却在此同时写出了它的美:夹岸残柳,参差拂动于秋风之中:孤舟离人,黯然独对天边残月,悲剧性加上美感,凄清加上丽景,词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝况的凄情和烟水迷离的凄美来,这种“绮怨”的风味,正是最典型的“婉约”词的风味。

  e、情景妙合无痕

  明写眼前景,暗写别时情,含蓄蕴藉。

  ③浓情郁结于心、难于化解

  (教师简述:全词始终笼罩在一股化不开的浓情里面,开篇这份离情就已慢慢酝酿,离别之际,“执手相看泪眼,竟无语凝咽”,情感到达高潮;离别之后,这种愁绪仿若绕梁的余韵始终萦绕在词人的心头,此时此刻“便纵有千种风情,更与何人说!”)

  六.小结

  细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力,我们被和谐的音律打动,被隽永的语言吸引,我们更惊艳于凄美的意境,伤怀于哀婉的离情。大凡好的作品,它所带给我们的不仅是一点知识的补充,几次能力的训练,它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富,情感的升华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文化的经纬,悠悠生命的掌纹!

  七.布置作业

  课外将《雨霖铃》与《念奴娇、赤壁怀古》进行比较阅读,体会它们的不同风格。

  《雨霖铃》教学设计15

  一、教学目的:

  1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

  2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

  3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

  二、教学重、难点:

  1、重点:感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

  2、难点:对词中名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

  三、教学方法:

  以学生活动为主,点拨启发,引导讨论,朗读背诵,检查落实。

  四、教学课时:

  1课时。

  五、教学过程:

  (一)导入新课

  宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩,在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词,不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永,又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来,它常诵不衰。今天,我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

  (二)简介作者

  1、从名句入手,激发学生的求知欲。提及柳永,大家也许不像对苏轼那样熟悉,但他的两句名句早已广为传诵。(提问、启发)——“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫!直到晚清,曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈,并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说:古今之成大事业大学问者,必经过三种之境界:

  (1)昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。晏殊:《蝶恋花》艰苦探索

  (2)衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。柳永:《凤栖梧》执着追求

  (3)众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。辛弃疾:《青玉案》

  2、明确三点,简要介绍写作背景(略)

  (1)名字:柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

  (2)特点:精通音律,擅长词曲,创制慢词,贴近市民,“变一代词风”。

  (3)影响:“凡有井水饮处,皆能歌柳词”。

  (三)整体点拨

  《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一,历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词,请结合“自读提示”阅读全词并思考:

  1、这首词是按什么顺序写离别之情的?侧重点有什么不同?

  2、这首词哪些句子写景?哪些句子抒情?怎样情景交融的?板书:(线索)(重点),离别前:勾勒环境,离别时:描写情态,离别后:刻画心理

  (四)重点分析(边朗读边进行)

  第1句:写景。通过寒蝉凄切痛楚的叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物,映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情,字字含情。

  第2句:写人。京城门外,情人临时搭起帐篷,设宴饯行,然而离人心情不好,食之无味。正当二人难分难舍之时,船公却催促登船。两个转折句,足见其留恋之情深。不管是写景,还是写人,都是为了勾勒出离别前的环境:凄清、萧瑟(板书:凄清、萧瑟)

  第3句:写景。用白描手法,神情逼真地写出了二人分手时的情况,刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼,竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言,惟有泪千行”有异曲同工之妙,(可提问),简直使人柔肠寸断,悲痛欲绝,“语虽不奇,而意致绵密”。

  第4句:过渡。一个“念”字,说明下面所写的景物是想象的,是虚写。虽无语凝噎,但思绪万千:浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

  【提问】

  此处的景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

  【解说】

  不是。结合写作背景,不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期;也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎,但望空凝思、情意绵绵之态,自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想,承上启下。(板书:留恋、难舍)

  第5句:点题。用“伤别离”点题(板书),并用对比手法,衬托出自己的离愁比古人更深更重。

  第6句:名句。是作者的想象。(鉴赏见后)

  第7句:高潮。两个让步假设句,把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”,谁与共欢?纵有“千种风情”,谁与共话?设想细腻,语出辛酸,痛切地道出相期之愿,重聚之难。多么伤感!多么苦涩!(板书:伤感、苦涩)

  【小结归纳】

  写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然,本词脍炙人口不是以题材取胜,而在于它能够“状难状之景,达难达之情”,把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合,把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合,相互穿插,情景交融。(板书:情景交融)

  (五)难点讨论(小黑板)

  “今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”是作者的名句,它好在哪里?古人:折柳相赠,暗“留”之意,杨“柳”—“留”的谐音,离人:见柳思人,离愁又生。眼前景晓风—“凉”(特点),衬别后心情之凄凉。别后情(明)(暗)“残”月—不团圆,透出凄凉冷落之感。景中有情

  (六)朗读、背诵

  要求:正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。(尽量当堂完成)方式:检查学生、教师示范。

  (七)课外作业

  充分发挥自己的想象,把这首词扩展成一篇情景交融的短文。(300字左右)。

  附板书设计

  寒蝉凄切、骤雨初歇,别前:勾勒环境、凄清、萧瑟

  雨霖铃,柳永,(线索):帐饮无绪、兰舟催发、相看泪眼、无语凝噎

  情景:伤离别、别时

  描写情态:留恋、难舍、交融、

  (主题):望空凝思、情意绵绵、

  (特点):良辰美景如同虚设别后:刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

雨霖铃教学设计4

  一、教学目标

  1、知识目标:

  (1)以读带析,在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。(教学难点)

  (2)鉴赏意象和意境,掌握婉约派词的风格特点。(教学难点)

  (3)深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。(教学重点)

  2、能力目标:

  通过理解文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。(教学重点)

  3、情感目标:引导学生以真情品读作品,培养学习诗歌的兴趣和文学素养。

  二、教学方法

  1、诵读法。

  2、问答法。

  3、讨论法。

  4、点拔法。

  三、教学过程

  (一)导语

  有关离别的诗词名句:

  1、海内存知己,天涯若比邻。无为在歧路,儿女共沾巾。——王勃《送杜少府之任蜀州》

  2、渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。—王维《送元二使安西》

  3、故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。—李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

  4、千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己,天下谁人不识君。—高适《别董大》

  5、昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。——《诗经》

  6、醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。——白居易《琵琶行》

  7、此情无计可消除,才下眉头却上心头。——李清照《一剪梅》

  8、衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。——柳永《蝶恋花》

  在现实生活中,离别是一种常事。江淹曾经写道:“黯然销魂者,唯别而已”。今天,我们就一起来欣赏写离别的名篇柳永的《雨霖铃》。[板书课题]

  (二)柳永简介(略)

  (三)创作背景

  柳永才情卓着,但一生仕途坎坷不济,更多的时日是跟歌伎们一起,过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活,深切同情她们的不幸遭遇。

  柳永原名柳三变,大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华,柳三变有充分的信心金榜题名,而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上,他不在乎,轻轻一笑。等了5年,第二次开科又没有考上,这回他忍不住要发牢骚了,便写了那首著名的《鹤冲天》,其中有“才子词人,自是白衣卿相”和“忍把浮名,换了浅斟低唱”。

  柳三变这首牢骚歌被广为传唱,竟传到了皇宫里,宋仁宗一听大为恼火,并记在心里。三年后,他再次参加科举考试,这次好不容易通过了,但临到皇帝圈点放榜时,宋仁宗说:“且去浅斟低唱,何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大,柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的.歌词,并且不无解嘲地说:“我是奉旨填词。”之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地,每到一地都流连于秦楼楚馆,为歌伎填词作曲。

  最后,他在饱受世态炎凉之后,“怪胆狂情”逐渐消退,才改名为柳永,54岁时才考取进士,官屯田员外郎,世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳,家无余财,群伎合金葬之南门外。

  在柳永的作品中,很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

  (四)整体感知:

  1、听录音,注意正音和节奏

  2、指读,注意诗歌基调。本词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景,因此与“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同,是“凄苦”。

  3、结合注释理解词意,描述诗意:

  《雨霖铃》

  秋蝉的鸣叫凄凉急切,面对着暮色中的长亭,一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别,却没有好心情,正当难舍难分之时,行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望,哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去,舟行千里,水上雾霭朦胧,夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。

  自古以来多情的人无不悲伤地离别,偏偏又在这冷落凄清的深秋时节,叫人怎能承受?今晚酒醒我身在何处呢?也许是泊舟杨柳岸边,晨风习习,天空挂着一钩残月。这一去经年累月,就算遇到美好的日子、美好的景物,也形同虚设。即使有千般情意,又能跟谁诉说!

  4、整体把握:

  1)全诗写了什么内容?抒发什么情感?

  “多情自古伤离别”,词以“伤离别”为主线。写离别,抒“伤”情。

  2)锤炼诗眼:多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节(可结合背景,知人论世)

  该句在诗中为“过片”,承上启下,并表明诗歌主旨情感,为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤(见下)——多情更伤——秋更伤(见下)——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感,表达细腻,情感凄苦,感人至深!

  自古:离别在古代是人们生活中的一件大事,所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达,远行多半走水路,行程往往成年累月,以及诸多难以预见的阻隔因素,从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放,或为生活所迫,或因战争离乱或男女情缘,这就特别惹起人的万端感慨。

  清秋:秋天本来是草枯叶落,百花凋零的季节,人在秋中往往会有一种凄清冷落之感,所以古人在描写秋天的时候,经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说:“悲哉,秋之为气也!”南宋吴文英在《唐多令》中说:“何处合成愁?离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说:“秋花惨淡秋草黄,耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽,那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉,情感的表达更加沉重。

  抒情手法:直抒胸臆。

  3、围绕诗眼,体会全诗的基本结构:

  上片:别时(实写)晚(黄昏)长亭(饯别——催发——执手——念)

  下片:多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节

  别后(虚写)今宵杨柳岸

  经年未卜

  (五)合作探究赏析(理解文句,具体赏析意象和意境)

  寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。

  多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?

  分析角度提示:

  1、寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。(注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析)

  开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲:

  元代的卢挚在《沉醉东风》:“冷清清暮秋时候,衰柳寒蝉一片愁。”

  宋代词人晏几道在《采桑子》:“一寸愁心,日日寒蝉夜夜砧。”

  长亭:早在秦汉时便开始在道旁设亭,供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭,也叫“十里长亭”五里一短亭。

  李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。暝色入高楼,有人楼上愁。玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程,长亭连短亭。”

  李叔同《送别》“长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落。一瓢浊酒尽余欢,今宵别梦寒。”

  骤雨初歇,凉意彻骨,暮色苍茫,云低风冷的环境中,人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭,凄凉的深秋,让人黯然销魂!首句借景抒情,营造了凄清惨淡的画面,奠定全诗低沉伤感的情感基调。

  2、都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。(注意从离人心理的矛盾现实的无情入手)

  3、执手相看泪眼,竟无语凝噎。(注意抓离人的动作分析人物的心理)

  4、 “念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”(注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情感)

  5、“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”(注意从白描手法、想象虚写、景语皆情语、意象的特征等等的特色体会)明确:杨柳离,晓风冷,残月缺,更酒醒。

  6、此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?(注意抓想象、反问、虚词等体会情感中的无限怅恨!)

  (六)朗诵,总结

  柳永多作慢词,长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别,从日暮雨歇,送别都门,设帐饯行,到兰舟摧发,泪眼相对,执手告别,依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态,犹如一首带有故事性的剧曲,展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀,承“念”字而来,设想别后情景。‘多情自古伤离别,那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处,杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落,‘今宵”二句,乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”,遥接上片“帐饮”,足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉;“杨柳岸、晓风残月”,则集中了一系列极易触动离愁的意象,创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下,以情会景,放笔直写,不嫌重拙,由“今宵”想到“经年”,由“千里烟波”想到“千种风情”,由“无语凝噎”想到“更与何人说”,回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。以“离情”为线索,用白描、铺叙、点染的手法,情景交融,虚实相生。

  (七)作业布置

  1、背诵全词。

  2、查找有关描写离别的诗词或文章,比较鉴赏。

雨霖铃教学设计5

  一.教学目标:

  1.初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法。

  2.理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。

  3.理解融情入景,虚实结合的艺术表现手法。

  二.教材内容、重点难点分析及策略

  1.教材内容:

  《雨霖铃》是人教版高中语文必修4第二单元第四课的一首词,这首词是柳永的代表作,该词通过描写词人与爱人分别时依依不舍的情景及想象离别后羁旅生活的情状,集中反映词人的复杂内心世界,为世人所传诵。这首词是宋代婉约派的代表作。全词以“离情”为线索,用白描、铺叙、点染的手法,细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景,反映了作者仕途失意的郁闷心情,景中见情,以情带景。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。这首写离情的词,可谓淋漓尽致,备足无余。全词围绕“伤离别”而构思,层次特别清楚,语言简洁明了。

  2.教学重点及教学策略:

  (1)“景中见情、缘情设景”的艺术特色

  (2)理解虚实结合的艺术表现手法。

  对策:这是一堂利用多媒体辅助教学,充分体现学生主体的朗读鉴赏课,因此我安排以下四个步骤的学法引导。

  多媒体播放《别亦难》歌曲,创设“伤离别”意境

  1.指导诵读:

  指导学生注意诵读,整体感知,体会情感

  学生齐读——教师范读——听读——齐读

  让学生感受到词中所蕴含的深深的离愁别绪。

  ⒉指导想象:体会词中情景交融的艺术手法。通过引导,让学生根据意象发挥想象用自己的语言描绘出词中所创造出来的艺术画面。

  ⒊引导学生进行名句的鉴赏:主要通过“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月”等,分析鉴赏其中运用到的情景交融的表现手法。

  ⒋课外拓展,通过补充相关意象诗句,让学生在理解的基础上发现总结古典诗词中存在的一个规律性的特点:通过固定意象体会作者思想情感。并扩大学生的知识面。

  3.教学难点及教学策略:

  品味诗词意象,体会作者情感。

  对策:鉴于这节课的难点,我拟采用以下教学策略:①通过反复诵读培养学生对词的意境美的感受。②通过逐句点拨赏析使学生对融情入景,虚实相生的艺术手法产生深切的感悟。

  三.教学对象分析

  本课的教学对象是高一年级的学生,语文基础较差,但对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触,曾经学习过苏轼和辛弃疾等人的词,初步感受了词的语言美、意境美,虽然对词的基本概念有了朦胧的了解,但毕竟只是停留在比较肤浅的感性层面上,他们的思维能力和审美能力还有待进一步提高,所以教师要引导学生进入特定的审美意境,培养学生的鉴赏能力。

  柳永这位著名的词作家,早已为同学们所熟知。他的作品很多,但平时学生接触的不多,不知其风格如何,故而有很强的好奇心理。所以本课教授目标主要定位在“感受”二字上,抛开了一些分析诗词的术语,以情来带动学生对古典诗词的学习,提高学生学习诗词的兴趣便成为本节课教学的主要教学策略。

  四、教学策略图

  

  五、教学方法:

  本课的教学指导思想是以教师为指导,以学生为主体,以诵读—讨论—鉴赏为主线,培养学生的诗词鉴赏能力。对此,我主要采用了多媒体演示法、诵读法、想象意境法、拓展法等方法。在实际教学中主要采取“创设情景——设置问题——反复朗读——探究讨论”的教学策略,给学生搭建一个自主学习、深刻体悟、积极探究的平台。

  六.学习方法

  整体把握察内容,再现意境体诗情。易词造意赏名句,熟读背诵多识记。

  《雨霖铃》课堂实录

  一、导入新课

  多媒体播放《别亦难》歌曲,创设“伤离别”意境

  师:刚才听到的歌曲表达的是什么主旨?

  生:离愁别绪(板书)

  李商隐说“相见时难别亦难”,是呀,在现实生活中,离别是一种常事,也是文学作品中长盛不衰的主题。

  师:大家想一想,我们以前都接触过哪些描写离别的诗?

  生回忆:李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、王维的《送元二使安西》、高适的《别董大》、孟郊的《游子吟》等,透过这些诗句,我们可以看到母亲送别孩子时的泪眼愁眉,朋友送别时的牵挂、不舍和祝福,正像南北朝时期的文学家江淹所说的那样——“黯然销魂者,唯别而已”。那么,北宋婉约派的著名代表词人柳永又是怎样表现“伤离别”(板书)这一主题的呢,今天我们就来学习他的代表作《雨霖铃》。(显示课题)

  大屏幕展示学习目标

  二、作者简介

  大屏幕显示 “走近柳永”。

  柳永(约987——约1053)北宋词人,原名三变,字耆卿,福建崇安人。官至屯田员外郎,排行第七,世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁,终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活,尤其长于抒写羁旅行役之情。他是北宋第一个专力写词的作家,是婉约派的代表词人。柳词在当时流传很广,“凡有井水饮处,皆能歌柳词”。有词集《乐章集》。

  三.整体感知

  1、师:下面给同学们一分钟的时间,大家朗读一下这首词。(学生自由朗读)

  教师提问:读完后,你能说说这首词的感情基调是什么吗? (学生回答)

  叫一生回答

  生答:哀婉、悲伤、凄清。 教师(板书)

  2、叫一生学生读,教师点拨。

  3、多媒体播放《雨霖铃》配乐诵读。

  要求:注意作品的节奏、韵律、读音,并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。(学生跟读)

  4、学生齐读。

  四.鉴赏

  【学法指导】 教师作诗词鉴赏技法指导

  (1)由意象品味意境。

  (2)语言:理解有感情色彩的词句。

  (3)写作技巧的探讨:

  师:请同学们回顾诗词常见的表达技巧,有哪些?

  生:直接抒情(直抒胸臆),间接抒情(情景交融,情景相生,情因景生,借景抒情,以景衬情,融情入景,以乐写哀,以哀写乐)。(板书)

  师:本词采用的是什么表达技巧?

  生:…

  师:这首词的重点特点是情景交融,虚实相济,(板书)鉴赏时围绕以下几个问题:

  (1)作者写了哪些景物? 有什么特点?

  (2)哪些句子抒写了作者的感情?

  (3) 怎样理解千古传诵的名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”

  1、 赏析上阕。

  教师提问,学生思考回答,教师明确

  分析:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”

  师:开头一句“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”交代了哪些内容?

  一生:这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。

  师:这三句描写,除了具有上述作用外,还有别的什么作用吗?(教师引导:联系《琵琶行》开头景物描写的作用)

  生:这几句除了交代时间地点和特定环境外,更主要的作用是渲染气氛。

  师:这句话渲染了怎样一种气氛?教师引导学生通过意象品意境。

  生:意象:寒蝉、长亭、骤雨

  师生共同分析意象

  寒蝉:

  师问:寒蝉有何寓意?

  生讨论回答:忧愁

  师:是啊,古人在文学作品中写到“蝉”的时候,往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。

  寒蝉——忧愁悲苦

  (大屏幕显示)例如:元代的卢挚在《沉醉东风》中说:“冷清清暮秋时候,衰柳寒蝉一片愁。”宋代词人晏几道在《采桑子》中说:“一寸愁心,日日寒蝉夜夜砧。

  师:这些诗句都是借“蝉鸣”来抒发悲苦忧愁的思想感情的。因为蝉的鸣叫,呕哑嘲哳难为听,而秋蝉的鸣叫就更加凄凉,这里再加上一个“寒”字,就愈发使人感到特别的悲苦,因而“寒蝉凄切”四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎情感基调。

  师:长亭有什么寓意?

  一生答:早在秦汉时便开始在道旁设亭,供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭,也叫“十里长亭”五里一短亭。词中的长亭(短亭)是古代的人们送别的场所。所以我觉得也是伤感的载体

  师:许多文人学士在写离别时经常要写到长亭。例如:李叔同《送别》“长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山……”(大屏幕显示)

  结论:环境悲凉

  分析:“都门帐饮无绪,留恋处兰舟催发。”

  师: “无绪”是什么意思?

  学生结合课下注释回答:没有心思。

  师:为什么“无绪”?

  一生:因为要离别,所以即使有山珍海味也无没有心思。

  师:哪个字能体现出二人难分难舍的情感?

  生:催

  师:请大家通过想象和联想,用自己的语言描述长亭送别时的情景。 (学生思考)

  一生:在那样一种令人销魂蚀骨的环境中,城门外,帐篷宴饯行。正在难舍难分之际,纵然有山珍海味,美馔佳肴,也必然是食之无味;而船家又看不出个眉眼高低,竟然在这样的时刻催促登程!词人不想走不愿走却又不得不走

  矛盾:留恋←→催发

  情深意长→不想走,我想留

  师:想一想这是一种什么心情?

  生:痛苦、无奈、恋恋不舍的心情

  结论:难分难舍

  分析:“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”——词人用细节描写推出的特写镜头。

  师提示:请你用自己的语言描述一下特写镜头。

  (学生思考一分钟回答) 一生:因为难分难舍,因为不想走,因为我想留,所以在这痛苦万分时候,即使有万语千言,千言万语,也难以一一倾诉,两双无力而有意的手紧紧地握在一起,只好我望着你,你望着我,泪眼相对,无语凝视。“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”,“便做春江都是泪,流不尽,许多愁”啊。

  师:此生用诗意的`语言描写了诗意的镜头

  师生鼓掌

  分析:“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”——上阙的结句

  师:这三句写的还是人吗?

  生:是写景

  师:这里的景物描写是作者想象的还是虚构的?

  生:想象。

  师:词人这里描写想象中的景物,表现了他怎样的心情?请用几个形容词加以概括。 生:词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。

  师:为什么此句又在写景呢?

  一生:我觉得是为了更好的表达情感,主要是以景写情。

  师补充:直接写人已经讲感情表现到尽头了,再用景烘托,更能突出词人的愁绪和前途的黯淡无光,同时也暗示出情侣的分别是久远而漫长

  结论:惆怅伤感

  上阕重在写离别前的依依不舍的情景。

  2、赏析下阕

  分析:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。”

  师:在这两句中,有三个字点明了这首词的主旨,是哪三字?

  生:伤离别。

  师:词人在这一句中除点明主旨外,还从两个角度去抒情,一个是历史时间,一个是季节,分别在那些字里体现出来?

  生思考后回答:“自古”“清秋节”。 师:你用自己的语言描述一下词人的情感:

  生思考

  一生:自古以来,多情的人,有感情的人,都会因为离别而感觉到悲伤。相见时难别亦难,东风无力百花残。离别在古代是人们生活中的一件大事,又是在清秋节,可谓愁意浓浓啊

  结论:愁意浓浓

  分析:“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”

  教师提问,启发引导学生体会本句的精妙之处。

  师:这两句中有直接表达感情的字吗?

  生:没有

  师:这里的景是真实的还是想象的?

  生:想象

  师:写了哪些景物?有什么特点?抒发作者什么情感?

  生:杨柳 晓风 残月

  师:说说这一句为什么能成为千古名句?

  学生讨论,叫一生回答

  一生:它没有一个字是写情的,而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景:待今宵酒醒之后,我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了,陪伴我的将只有岸边杨柳,耳畔清风。

  教师补充:(大屏幕显示)

  把杨柳、风、月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。

  惆怅晓莺残月—— 韦庄

  此夜曲中闻折柳 何人不起故园情—— 李白

  愿为西南风 长逝入君还—— 曹植

  此画面出现在特定的时刻——“酒醒”之后

  醉不成欢惨将别 —— 白居易

  举杯消愁愁更愁 —— 李白

  扶头酒醒,别是闲滋味—— 李清照

  作者通过写景,点染(烘托)出那种说不完诉不尽的离愁别绪。

  结论:酒醒伤情

  分析:“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说!”

  问:词人这里为什么说“虚设”?

  生思考后,叫一生答

  一生:因为没有人陪伴,无论怎样的良辰好景,对词人来说都是没有意义的。

  师:请大家注意,词人在这里只写到良辰好景,而没有写到平常时日。为什么呢?

  一生:因为连良辰好景都形同虚设,那平常日子中的度日如年就可想而知了。就算有千种深情,万般爱意,又向谁去说呢?只有独对清风冷月,望空兴叹,为伊消得人憔悴了。这样,作者就在令人洒泪伤情的抒写中,结束了全词。

  五、小结

  我们再回头看整首词,情语在写情,景语也并非只写景,每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。大家在诵读时要注意体会本词“融情入景,虚实相济”的特点。 还要注意把握婉约词的情感基调:哀婉、无奈、凄清。另外,以后在鉴赏诗词的时候,要通过品位诗词的意象,体会作者感情。

  六、情景再现

  多媒体播放《雨霖铃》动画。让学生体会诗人的情感。

  七、全班同学背诵本词

  学生自背四分钟(注意把握伤离别的思想感情)

  叫一生背诵

  学生齐背

  八、作业:

  1、背诵全词

  2、用借景抒情的语言描写你所经历的一段愁或喜。

  要求:①体裁不限,也可填词作诗。②要写真情实感,不得无病呻吟。

雨霖铃教学设计6

  一、设计意图:

  《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文,对这首词的教学应做到以下三点:

  1、读 通过听录音,把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生,然后通过学生的`诵读,逐渐品味词中独特的意境美。

  2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点,同时也是课堂教学重点,赏析拟分三层。

  ①意境赏析——柳词画意美;

  ②语言赏析——柳词语俗;

  ③风格赏析——柳词婉约。

  3、背 当堂检查。

  二、设计实施:

  1、导入新课:

  2、明示学习目标:(投影)

  3、简介作者:(投影)

  4、听录音:

  ①这首词描绘了一幅怎样的图画?(用七个字概括)

  ②分别划出写景和写情的句子。

  5、学生诵读(个别读、齐读)。

  6、意境赏析:

  △长亭 兰舟 江水 寒蝉 (实景)

  △杨柳岸晓风残月

  暮霭沉沉楚天阔 虚景

  应是良辰美景虚设,便纵有千种风情,更与何人说

  7、语言赏析。

  ①写景 ②写人 ③写情

  8、风格赏析。

  比较婉约派与豪放派词的不同,看出婉约派词的特点。

  9、学生诵读背诵。

  10、课堂检查。

  11、课堂小结。

  12、布置作业。

雨霖铃教学设计7

  教学目标

  知识与技能:

  了解柳永词的特点,感受评赏词的意境、词的情韵,学习写景、叙事、抒情相结合的手法。

  过程与方法:

  1.反复吟咏,整体把握词的内容,感受词的音律美。

  2.品味语言,运用联想和想象,感悟词的情与景浑然交融的意境美。

  情感态度与价值观:

  1.体会词中作者流露出的浓浓的离情。

  2.领略杭州物阜民丰的盛景,感受祖国山河的壮美,培养民族自信心和民族自豪感。

  教材分析

  《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词,而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人,他是词史上第一个大量创制慢词的词人,他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课,也是高中课本宋词的第一课,凸显了其重要性。通过本课的学习,有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品,建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时,因为学生有先入为主的思维,而这首词更能体现词人的婉约风格,还有,《雨霖铃》这首词感情细腻,可分析的内容较多,理解了这首词,对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。

  学情分析

  高一的学生,对宋词的接触较少,通过对初中阶段诗歌的学习,已经能感受其中的语言美、意境美,但鉴赏只停留在较浅的层面上,思维能力和审美能力有待进一步提高。所以,教师要引导学生展开合理的想象和联想,进入特定的审美意境,培养学生的鉴赏能力。

  教学重点及突出重点的措施

  重点:引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。

  突出重点的措施:一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容,对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问,促使学生对重点内容开动脑筋,进行思考。五是讲究教学语言艺术,促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。

  教学难点及突破难点的方法

  难点:感受、品赏词的意境、词的情韵;学习本词中点染的表现手法。

  突破难点的方法:第一,多媒体辅助法。第二,补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三,引导学生分析意象,感受意境,进而了解作者的情感。第四,采用讨论式学习法,让学生立足文本,从不同的视角见仁见智。第五,精讲含义深刻的句子。

  教学过程设计

  一、准备阶段

  环节一:学情诊测

  要求学生展示学案或作业。

  1.生生互查。

  2.教师抽查。

  3.学生反映预习中的问题。

  环节二:修正教学目标,确认教学重点。

  二、导学阶段

  环节三:激趣导入。

  文才飞扬、意气风发,踌躇满志的柳永,考场接连的落第,仕途的失意,使他流连于勾栏瓦舍,为歌女填词作曲,并与她们结下不解的情缘;但同时为了生计不得不到处宦游,以期谋得一官半职,又不得不与佳人分离,浪迹江湖,致使“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

  环节四:自主学习,自我感知。

  学生自读课文,揣摩,感悟。

  学生梳理、积累相关知识,组内交流,互相订正。

  学生反复诵读。

  环节五:问题引路,讨论、合作、探究。

  教师启发设疑、展示预设问题:

  1.这首词的感情基调是怎样的呢?词的主要内容是什么?哪句话最能体现这个内容呢?

  2.本词有哪些意象词?这些意象词起到怎样的作用?

  3.“念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情,放在此处有何作用?

  4.“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”是千古传诵的'名句,你觉得它好在哪里?

  5.本词运用了哪些艺术手法?

  教师巡查时渗透强调教学重点,发现或提出预设教学难点。

  环节六:交流展示,体验成功。

  各组推荐代表朗读比赛。

  各组推荐代表发言。

  预设问题答案:

  1.明确:浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出,离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

  在萧瑟的秋天里,词人和他的红颜知己伤心地告别。

  “多情自古伤离别,更那堪、冷落清秋节!”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。

  2.明确:①意象:蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月;②作用:渲染凄清意境,烘托人物感情。

  3.明确:邈远之景,衬托出情人相见无期,自己前途茫茫的惆怅;承上启下,既是总结上阕的离别情景,又是为下阙写别后情景作铺垫。

  4.明确:这两句之所以成为名句,就在于它没有一个字写情,而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景:待今宵酒醒之后,我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了,陪伴我的将只有岸边杨柳,耳畔清风,天边残月!句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕,词人已经写到“都门帐饮无绪”,既然是没有情绪,为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情,往往要写杨柳,并经常用折柳表示送别之情,这是为什么呢?因为“柳”与“留”读音相近,所以折柳可以表示“留恋”之意。

  5.明确:(1)情景交融的艺术手法:这首词以冷落的秋景作衬托,精心刻画难分难舍的惜别场景,进而想象别后的离愁别恨,情景相生。作为封建时代的文人,自伤身世,慨叹自己不能作生活的主人,抒情尽管真实,而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤,而意志未免消沉,这是受时代局限的反映。(2)虚实结合的艺术手法:上阕重点在记别,下阕重点在述怀,前后呼应,浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。(3)白描的艺术手法:词作在表现离人分别时,通过离别场面的描写、铺叙,让读者深切感悟离情。

  三、四环节落实解决重点、难点,学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。

  环节七:练习巩固、迁移拓展。

  “杨柳岸,晓风残月”是脍炙人口的千古名句,代表了柳词通俗,以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载:东坡在玉堂,有幕士善歌,因问:“我词何如柳七?”对曰:“柳郎中词,只合十七八岁女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸,晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板,唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵,苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏,体味豪放、婉约两派词风的不同。

  三、评价阶段

  环节八:自测互评。

  1.自我评价。

  2.组内评价,课堂表现分出甲、乙、丙。

  环节九:补充完善学案。完成学案相关作业。

雨霖铃教学设计8

  一、 导入:

  人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,相聚是欣喜,是快乐;而离别却往往令人无限伤感,无限惆怅。抒写离情别绪是历代词人施展才情与笔力所咏叹的主题。我们今天就一起来学习宋代着名词人柳永的代表作《雨霖铃》(出示课题)。

  二、作者简介:

  柳永,北宋词人。字耆卿,原名三变,后改名为永,排行第七,世称“柳七”;宋仁宗进士,官屯田员外郎,又称“柳屯田”。仕途坎坷,为人放荡不羁,终生穷困潦倒。精通音律,创作了大量适合于歌唱的新乐府(慢词),受到广大市民的欢迎,当时流传着“凡有井水饮处,皆能歌柳词”。其词多描绘沦落不遇、离愁别恨、城市风光和歌妓生活。铺叙刻画,情景交融,语言通俗,音律谐婉形成一种铺叙、白描、抒情相结合的词风,对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》、《凤栖梧》等较有名。

  三、教学目标:

  1、理解作品“景中见情,缘情设景”的艺术特色。

  2、了解柳永词的风格。

  四、分析情与景的关系:

  (一)整体感知,领会文中情

  1、学生自由读(读出感情,体会意境)

  2、听配音朗诵。(投入理解)

  3、把握总体基调——————伤感凄切。

  文中哪句直接点出了作者的感情(明确:多情自古伤离别?更那堪冷落清秋节)。请同学们找出直接描述离别情形的句子 (执手相看泪眼,竟无语凝噎)(相顾无言,唯有泪千行)接着问:他们为什么会如此伤心?相见时难别亦难。此时的柳永仕途失意,不得不离开汴京而南下漂泊,此番离京,心情黯淡,前程迷茫;昔日红颜知己前来相送,此番离别,归期难料,犹如生离死别,往日千般柔情,万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中,千言万语,百般千虑,一切尽在不言中。江淹《别赋》:“黯然消魂者,唯别而已矣”。

  (二)文中景:(选用了哪些景?为什么选用这些景?)

  问题:为了渲染悲伤凄凉的离别,作者选择哪些景和物作背景来加以烘托?明确:寒蝉(凄切,“孟秋之月,寒蝉鸣”)点明清秋节

  长亭(天下伤心处,长亭更短亭)暗示离别

  兰舟(催发,客观原因骤雨初歇,天色已晚。另外从兰舟的一而再再而三的催促中,可见离人的难舍难分,从“乘船的留恋”与驾船的催发”这一对矛盾中,可见离人的留恋之情深。就在这不想别而不得不别的最后时刻,真是情意深长,因此迸发出“执手相看泪眼,竟无语凝噎”)

  江水(乘舟而去,水路而别)

  千里烟波,暮霭沉沉楚天阔(崔颢《黄鹤楼》“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是?烟波江上(江上的烟雾波涛)使人愁。”词人愁绪如千里烟波般的绵长,如沉沉暮霭般的.浓重,如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似;黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵,充分表现了离别的愁绪。)

  今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月(佳句赏析)

  1、 从照应的角度考虑,此句照应了上阕什么地方?有什么作用?

  明确:照应了“都门帐饮无绪”。上句是借酒浇愁愁更愁,这里是酒醒之后更惆怅,前后照应衬托了离人伤心到极点的痛苦心情。

  2、 杨柳、晓风、残月有什么象征义?

  柳,谐音“留”,古人用“杨柳”来作为赠别的信物,折柳送别,它成了送别的象征。古人出行多在黎明时分登程,送别也在这一时刻,“晓风”意味着离别,另外,天刚亮时较凉,由此衬托心境的凄凉;“圆月”是团聚的象征,“残月”含别离之意。

  补充古典诗词中用“杨柳”意象写离愁别绪的句子:

  昔我往矣,杨柳依依。今我去矣,雨雪霏霏。

  ————《诗经。采薇》

  上马不捉鞭,反折杨柳枝,蹀座吹长笛,愁杀行客儿。

  ——————乐府《折柳枝》

  好是春风湖上亭,柳条藤蔓系离情。

  ————郑谷《淮上与友人别》

  羌笛何须怨杨柳。春风不度玉门关。

  —————王之涣《凉州词》

  撩乱春愁如柳絮,悠悠梦里无寻处。

  —————冯延巳《鹊踏枝》

  庭院深深深几许?杨柳堆烟。帘幕无重数。

  ————欧阳修《蝶恋花》

  补充古典咏月诗词:

  床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。(李白《静夜思》)

  海上生明月,天涯共此时。(张九龄《望月怀远》)

  但愿人长久,千里共婵娟。(苏轼《水调歌头》)

  “一年逢好夜,万里见明时。—————人间系情事,何处不相思。”(张祜《中秋月》)

  3、 这句话写景方面的特点是什么?

  明确:景中含情,这句中词人组合了最能触动离愁的景物入词,构成凄凉的意境,淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。

  应是良辰好景虚设(由“今宵”想到“经年”,由“千里烟波”想到“千种风情”,由“无语凝噎”想到“更与何人说”回环往复又深切地抒写了“相见时难别亦难”的绵绵愁思。

  (四)总结:文中句句写景,却处处含情,景中见情,缘情设景,一切景语皆情语。(出示表格)

  (五)带着感情,身临其竟境地集体朗读全文。

  五、了解柳词的风格特点:

  阅读讨论(一):

  蝶恋花

  伫倚危楼风细细,望极春愁,黯黯生天际。草色烟光残照里,无言谁会凭栏意。

  拟把疏狂图一醉,对酒当歌,强乐还无味。衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

  阅读讨论(二)

  (东坡在玉堂(官署名,在学士院内)日,有幕士善歌,因问:“我词何如柳七?对曰:“柳郎中词只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’;学士词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒(笑得直不起身子)。

  ———俞文豹《吹剑录》

  你认为从以上形象的评论中(选择的不同歌者和不同的伴奏乐器)可以看出柳永的词有何特点?

  讨论后明确:具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现

  1、 描绘的景物具有轻、柔、纤的特点。

  2、 情感具有阴柔美:悲恸的离别情怀,思念之苦,细致入微,低婉缠绵。

  3、 创设的意境具有婉约之美。景为冷落的秋景,情为伤感的离别,状清秋之萧瑟,写别离之凄恻,情景交融。

  六、学唱《雨霖铃》

  七、课后作业:

  今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵别离;其实,离别是没有时空界限的;它会超越历史,跨过江河,不知不觉来到我们身旁:月假结束,要与父母告别;高中毕业,要与同学分别;出差在外,要与亲人离别……同学们,把你最美好的别离留下来,让我们一起来分享,好吗?

  好,下课!

雨霖铃教学设计9

  教学目标

  1.理解词意,体会词人宦途的失意及与恋人离别的愁苦。

  2.了解“婉约词”的特点。

  3.背诵默写。

  教学时数:1课时

  教学过程

  一、词牌名与作者(参看课文注释)

  二、初步感知词意

  1.朗读词,读准字音

  2.利用注释,结合“课文导读”,初步了解词意

  三、赏析词

  (一)赏析词的思想内容

  1.“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”

  这首词写的是与恋人的离别。此时词人因仕途失意、不得不离开京都(汴京,今河南开封),故而与恋人惜别。

  “寒蝉”,点明离别的季节是在秋初(因为晚秋已无蝉鸣)。“凄切”,寒蝉的叫声给人一种凄凄切切之感,衬托出离别的凄凉伤感。“对长亭晚”,傍晚时分,在长亭外送别。“长亭”,点明了送别的地点。古代在交通要道边每隔十里修建一座长亭供行人休息,又称“十里长亭”,靠近城市的长亭往往是古人送别的地方(李叔同《送别》:“长亭外,古道边,芳草碧连天……”)。“骤雨初歇”,点明送别的具体时间是雨后阴冷的黄昏。

  这些景物描写,字字写景而字字含请,准确地将与恋人分别时的凄凉心情反映了出来,为全词定下凄凉伤感的调子。

  2.“都门帐饮无绪。”

  “都”,指北宋都成汴京,汴州(“暖风熏得游人醉,直把杭州作汴州。”汴州是北宋都成,杭州是南宋都城)。“门”,指城门。“帐饮”,设帐置酒宴送行,在京城门外设帐宴饮,暗寓仕途失意。“无绪”,没有心情(柳永因作词忤逆仁宗,因而不得意,于是流连坊曲,为歌妓作词)。

  3.“留恋处,兰舟催发,执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

  正在依依惜别之时,船家频频催促:走啦,走啦,开船了!于是,“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”一对情人,紧握双手,泪眼相对,谁也说不出一句话来(同桌之间表演此句)。

  同学们,你有过这种无语凝噎的时候吗?一个人要伤心到怎样的地步,才会“无语凝噎”!

  读到这里,我不由得想问一句:既然分别让两人如此痛苦,“柳郎,不能不走吗?”同学们,你觉得词人能不能不走?不能!在古代,仕途几乎是一个有志男儿唯一的出路。一个男人不能没有事业,事业给男人活着的分量。作为一个女人,她如果真心爱一个男人,就不能拖后腿。

  4.“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”

  “去去”,即越走越远。想到这次去南方,千里迢迢,一片烟波,雾沉沉的楚地一望无边。暮霭沉沉,离愁深深,使人想到王勃的“城阙辅三秦,风烟望五津。”

  这一句是别后思念的预想,是虚写。

  5.“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。”

  自古以来,多情的人最伤心的就是离别,更何况是在这冷落凄凉的清秋时节,叫人情何以堪!

  6.“今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。”

  今晚酒醒时分,我身在何处呢?只怕是在杨柳岸边,吹着凄凉的晨风,眼望黎明时天边的一弯残月,身边再也没有你。

  这句写词人酒醒之后漂泊江湖的感受。这两句妙就妙在用景写情,景语即情语,将离人凄楚惆怅、孤独忧伤的感情,表现得十分充分、真切,创造出一种特有的'意境,成为名句。

  7.“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说。”

  “经年”,一年又一年。“良辰”,好天气。“好景”,好风景。这一去,年复一年,即便是遇上良辰好景,过得花红柳绿,但没有你,也形同虚设。对你,纵然有满腹的情意,又去和谁说呢?(相信,你也一样吧!)

  这四句更深一层推想离别以后惨不成欢的境况,把词人的思念之情、伤感之意表达得淋漓尽致,也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式,感情更显强烈。

  (二)赏析词的艺术风格

  1.词的上片、下片分别写什么内容?

  上片:写离别的场面。(实写,虚写)

  下片:写离别后的情景。(虚写)

  2.这首词抒发了怎样的情感?又是如何表现情感的?

  抒发了词人仕途失意及与恋人离别的愁苦。

  以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和恋人难以割舍的感情。

  用景写情,情景交融。

  3.词的艺术风格——婉约词

  婉约词与豪放词

  婉约,即婉转含蓄。婉约词在取材上,多写儿女之情、离别之情;在表现手法上,多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永,李清照等。柳永《雨霖铃》是婉约词的典型代表。

  豪放词的特点大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、句法写词,不拘音律。代表词人有苏轼、辛弃疾等。《念奴娇·赤壁怀古》是豪放词的典型代表。

  宋人称:“柳郎中词,只合十七八岁女郎,执红牙板,歌杨柳岸晓风残月。学士词,须关西大汉,执铜琵琶,铁绰板,唱大江东去。”

  四、有感情地诵读

雨霖铃教学设计10

  (东坡在玉堂(官署名,在学士院内)日,有幕士善歌,因问:“我词何如柳七?对曰:“柳郎中词只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’;学士词须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒(笑得直不起身子)。

  ———俞文豹《吹剑录》

  你认为从以上形象的评论中(选择的不同歌者和不同的伴奏乐器)可以看出柳永的词有何特点?

  讨论后明确:具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现

  1、 描绘的景物具有轻、柔、纤的特点。

  2、 情感具有阴柔美:悲恸的离别情怀,思念之苦,细致入微,低婉缠绵。

  3、 创设的意境具有婉约之美。景为冷落的秋景,情为伤感的离别,状清秋之萧瑟,写别离之凄恻,情景交融。

  六、学唱《雨霖铃》

  七、课后作业:

  今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵别离;其实,离别是没有时空界限的;它会超越历史,跨过江河,不知不觉来到我们身旁:月假结束,要与父母告别;高中毕业,要与同学分别;出差在外,要与亲人离别……同学们,把你最美好的别离留下来,让我们一起来分享,好吗?

  好,下课!

  《雨霖铃》教学设计10

  教学目标

  (一)情感目标:引导学生品读作品,培养学生的审美情趣。

  (二)知识目标:

  (1)通过反复朗读,感知作品内容、体悟思想感情;

  (2)掌握情景交融和虚实结合的手法;

  (3)鉴赏意象,掌握婉约派的特点;

  (三)能力目标:通过反复诵读,把握词的抒情基调

  教学重点

  感知作品内容,把握词的抒情基调。

  教学难点

  掌握情景交融、虚实相生的写作特点。

  教学方法:

  美读法讨论法问答法诵读法

  教学模式:

  双主导学

  课时安排:

  一课时

  教学步骤

  一、导入新课

  宋词可以分为两个流派?(豪放派和婉约派。)豪放派的代表人物是?(苏轼、辛弃疾)婉约派的代表人物是?(柳永、李清照)

  传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士:“我词何如柳七(柳永)?”这个人回答:“柳郎中词,只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词,须关西大汉,铜琵琶铁绰板,唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。。

  今天我们就来学习这首《雨霖铃》(板书)

  二、柳永简介

  柳永,原名三变,字耆卿。仁宗景祐元年进士,官至屯田员外郎,世称柳屯田。他通晓乐律,是北宋第一个专力写词的作家,是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。

  柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响,对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广,相传当时“凡有井水饮处,即能歌柳词”。

  柳永才情卓著,但一生仕途坎坷不济,更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活,深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中,很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首,被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

  三、整体感知。

  1、播放《雨霖铃》录音,让学生体会这首词,并谈谈听后的一个整体感受。、

  (同学们听了这首词,你觉得这首词的感情基调是怎样的呢?)

  师:能感受到这首诗的感情基调吗?

  生:能。哀婉、悲伤、凄清。(板书)

  2、齐读:读出作品的节奏、韵律,并且注意体会作品的意境和作者的思想感情。

  四、品读全词体味感情

  ㈠学生分小组讨论重点分析上下阕写景抒情部分,并概括词的上下片内容

  (上半片主要是写临别时的情景,下半片主要是写别后的情景。)

  学生自由发言叙别前(实)--情语:执手相看泪眼

  景语情景交合

  情语实写:寒蝉骤雨长亭兰舟虚实相济

  思别后(虚)--景语虚写:烟波暮霭杨柳岸晓风残月

  ㈡具体分析

  分析上阕的情与景的关系,重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法。

  1、教师:写景抒情诗的最大特点是“情景交融”,俗话说“相见时难别亦难”,在作者笔下,一景一物,一举手一投足,无不饱含着离别的无奈和伤感。大家讨论几分钟,试以上片为例,说说作者是如何通过写景(选择什么意象)来准确传情的。同时,作者在人物形象上也进行了细腻的刻画,试举例说说。

  2、学生分小组讨论。

  3、学生自由发言,教师板书:

  上阕:

  意象:蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

  作用:渲染凄清意境,烘托人物感情。

  4、教师点拨名句,深化学生理解。

  例一:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”

  开首三句,简单看,只是交代送别的时间、地点,然而细心留意,景物特点:“蝉”是“寒”的,特指是秋后的蝉,秋有萧索感爱,而蝉在凄凉急促地鸣叫,傍晚时分让人有落寞之感,更兼雨后带凉意。再看词人,一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样,这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界呵!可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛,先给人一种无可奈何的感受,打下情感的基础,以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

  例二:“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”

  两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒,古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安,不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪,是高度压缩的精练的写法。“留恋处,兰舟催发”,是说正在留恋不舍的当儿,舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧,难以割舍,不忍放手。

  例三:“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

  进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候,真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手,泪眼相对而已。这一形象的刻画,看来似很简单,实则是情感的集中表现,是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭,欲言又止。

  例四:“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”

  想到从此天各一方,心情更加暗淡,移情入景,水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

  5、教师示范朗读一遍,加深学生对情感的把握。

  6、学生深情背诵上片。

  *学习下阕,重点鉴赏典型诗歌意象。

  1、教师引入:下阕字字珠矶,句句含情,很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象,如酒、柳、风、月,这些意象给你什么样的联想呢?请同学们给合之前所学,讨论3分钟,谈谈看法。

  2、学生代表发言,其他同学补充。教师边板书:

  下片:

  典型意象:酒、柳、风、月

  3、教师点拨名句,深化学生理解。

  例一:“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!”

  分析:起笔紧承上阙的“念”字推展开去,泛论离愁别恨,自古如此。再用“更那堪”翻进一层,突出当秋而悲。这样,作者把自己的感受作为普遍意义提了出来,丰富了主题,同时也呼应上文,点明“冷落清秋”,再次以情景交融来渲染,情意更浓。作者驰骋想象,并运用以情带景的写法,唱出了传诵一时的名句。

  例二:“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”

  分析:从呼应上阙来看,“酒醒”遥接“帐饮”,尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁,依然酒醉,于是借“酒醒”而设问,倍增惆怅。从以情带景来看,顶承“念去去千里烟波”,景色原本暗淡,悲凉的心情随着星斗的推移而加深,倍觉孤寂;从意境上看,推想与好朋友分手后,在今夜酒醒的时候,扁舟空空,情景凄清,只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂,一弯残月,孤零零地挂在梢头。此情此景,妙在寓情于景,意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物,不少文人曾予以特殊意义,“杨柳”就成了送别的象征;古代行人的于黎明时分踏上征程,送别也在这个时刻,因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词,酿造意境,增添了抒情色彩,渲染了浓烈的气氛,更能展现微妙的心理活动,挑动读者的.心弦。

  作品铺写到这里,似乎已经词绝意尽,然而作者却宕开一笔,思绪又转入新的境

  例三:“此去经年应是良辰好景虚设。”

  这一去,一年又一年(即使是)良辰好景(也该是)形同虚设

  应:该。良辰:美好的时辰。

  例四:“便纵有千种风情,更与何人说!”

  就算是有多少深情密意又(能)跟什么人诉说

  千种:极言其多。风情:深情密意。

  分析:作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景,深沉地感到“相见时难别亦难”,如此离别,即使有良辰好景值得欣赏流连,可也等于“虚设”,而千种情,万种意又能向谁倾诉呢?然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词,既突出了前景渺茫,又表露出余恨无穷的哀怨。

  4、学生自由朗读、背诵

  ㈢写作特色:

  1、这首词以冷落的秋景作衬托,精心刻画难分难舍的惜别场景,进而想象别后的离愁别恨,层层铺写,情景相生。作为封建时代的文人,自伤身世,慨叹自己不能作生活的主人,抒情尽管真实,而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤,而意志未免消沉,这是受时代局限的反映。

  2、上阙重点在记别,下阙重点在怀人,前后呼应,浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”,由“千里烟波”想到“千种风情”,由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”,由“无语凝噎”想到“更与何人说”,表现了双方深挚的感情。

  ㈣总结:

  作者在词中写了自己的真情实感,通篇层层铺叙,写景、抒情都用白描,形容细致,让双方的内心感情都尽情表露,不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的,他们一听就“入耳酸心”,以获得感情上的充分满足。

  全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论,先点出“秋天”,后点出“傍晚”,再想到“今宵”,又遥想到“经年”,不管时间怎样变化,处处都是只写“离情”。以空间而论,从送别都门的“长亭”,到暮霭沉沉的“江上”,到“晓风残月”的远方,空间转换,仍然不离写“别情”,从而使全篇如行云流水,自然流畅,主题突出。

  ㈤布置作业

  板书设计:

  雨霖铃(柳永)

  感情:无奈、伤痛、眷恋

  上片:话别之时

  意象:蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

  作用:渲染凄清意境,烘托人物感情。

  下片:别后之境

  典型意象:酒、柳、风、月

  写作技巧:

  1)写景抒情,融情于景,情景交融

  2)虚实结合

  《雨霖铃》教学设计11

  【教学目标】

  1、情感目标:

  借助教师对作品的体验,带领学生以真挚的感情品读作品,培养诗歌兴趣和文学素养。

  2、知识目标:

  ⑴ 通过反复朗读,感知作品内容和思想感情;

  ⑵ 掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法;

  ⑶ 鉴赏意象,掌握婉约派的特点。

  3、能力目标:

  通过课堂教学,引导学生学会进行自主式、探究式学习,开拓知识面。

  4、教学重点与难点:

  理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

  【教学方法】

  1、多媒体资源与课堂教学整合。

  2、美读法。

  3、讨论法。

  【教学过程】

  一、导入

  人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别,执手相看,柴门扶杖,汽笛声催,生命总在演绎着悲欢离合的故事,而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉,不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事,今天就让我们一起走进柳永的词《雨霖铃》,感受作者笔下哀婉动人。(板书:雨霖铃)

  二、有关词的常识

  词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”,还被称作诗余、长短句。词萌芽于隋唐之际,兴于晚唐五代而极盛于宋。广义来说,词本属诗之一体,然逐渐与传统诗歌分庭抗礼,经宋代无数词人于此倾注深情,寄托豪兴,驰骋才华,精心琢磨,创作出大量晶莹、灿烂、温润、磊落,反映时代精神风貌而且具有不同于传统诗歌艺术魅力的瑰宝,遂与唐诗如峰并峙,各有千秋。

  词的分类:

  按结构分为按字数分为

  单调一片小令58字以内

雨霖铃教学设计11

  [教学目标]

  1、初步了解宋词的特点。

  2、具体领会宋代几位着名词人作品的风格。

  3、豪放派和婉约派的特点。

  [教学重点]

  体会李白浪漫主义创作方法的基本特点;

  [教学难点]

  鉴赏不同风格的词作品。

  [教学方法]

  朗读法,问答法,讨论法

  [课时安排]

  一课时

  [教学过程]

  一、课前导入

  作者简介:

  柳永(约987——约1053年),北宋词人。原名三变,字耆卿,福建崇安人。

  柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试,流连于秦楼楚馆,常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容,人们都把他看作是一个风流浪子,以致不为时人所重,潦倒一生,功名不扬。

  最后,他在饱受世态炎凉,“怪胆狂情”逐渐消退时,才改名柳永,考取进士,官屯田员外郎,世称柳屯田、柳郎中。晚年死于润州,有《乐章集》问世。

  由于他遭遇坎坷,较多地同中下层市民接触,因此他的词语言比较朴素,接近口语。他精通音律,又吸取了民间新声的优点,写的词不仅音律和谐,美妙动听,而且创制了大量乐调繁复的慢词,大大扩充了词的体制容量,对词的发展有一定的贡献。(在词的发展史上,他是第一个大量创作慢词的人)在表现手法上他善于铺叙,尽情描绘,把写景、叙事、抒情融为一体;在内容上,柳词大都是反映大都市中的繁华风光,体现市民阶层的思想意识,抒发离愁别恨的痛苦,表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨,但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时,甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。足见柳词深受当时市民的欢迎。

  这首词写他要离开汴京(今开封)去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。是柳永的代表作之一。

  本词分上下两阙。

  (1)寒蝉凄切,对长亭晚

  (2)骤雨初歇。

  凄凉急促地叫着面对着正是傍晚的时候急雨刚刚停歇凄切:形作动。

  分析:起笔用融情入景,以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色,写出所见所闻所感,而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。

  试想:在树上寒蝉凄切的叫声里,在暮色苍茫而又冷清的景象中,送别时面对长亭,该是多么动人愁思的境界啊!就在这个时候,阵阵骤雨,刚刚收住了雨脚,好朋友啊,就要走了!这时节,动人的愁思将怎样地抒发出来呢?

  都门帐饮

  (3)无绪

  (4),留恋处兰舟

  (5)催发。

  在京城门外设帐饯别没有心思时候(船家却)催着船儿出发

  分析:接着写“帐饮无绪”,写“兰舟催发”,就在汴京城外,送别筵上,依依惜别,心绪不宁的场合里,作品用“留恋处”结合上下文,表明“骤雨”是“留恋”的短暂时机;而“初歇”是“催发”的缘由;同时,“留恋”表明不得不别,一个“处”字既点明关节,又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观现实和客观现实之间的矛盾,使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢?

  执手相看泪眼,竟无语凝噎

  (6)。

  拉着手互相看着饱含泪水的双眼竟喉咙哽噎(连半句话也)没有说

  噎:阻塞。话:动词,说。

  分析:既然欲饮无绪,欲留不能,这时,纵有千言万语也因喉咙噎住而说不出口,只有泪眼相对,执手告别罢了,满腹哀伤情,尽在不言中。这是柔情蜜意的流露,是情感集中的表现。

  以上是实写离别时难分难舍的心情。

  念去去

  (7)、千里烟波,暮霭

  (8)沈沈

  (9)楚天

  (10)阔。

  想(我)走了又走(一路上)千里烟波傍晚的云气沉沉空阔千里:极言路途之远。烟波:水波渺茫,看远处有如烟雾笼罩。

  分析:结句望空凝思,情意绵绵。这里,一个“急”字,一方面紧扣上文的“无绪”,接榫自然,同时领起结句,把近景和远景连成一片;另一方面,这个“念”字贯注到下阙的描述,在手法上以情带景,在结构上有结有领。

  上阙:写离别时难分难舍的心情。

  分析:从抒情的重点和层次上看,上阙扣住“别”字,由出行到“帐饮”,到“催发”,到“执手”,到“遥念”,突出了惜别的深情,离别的痛苦。(写景抒情显得黯淡凄清)

  多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!

  自古以来,多情的人(最)伤心的是离别怎能(叫人)忍受,竟值这冷落的清秋节

  伤:动词,忧愁、忧思,这里作意动,以……为伤。更:复,又。那:何、怎。

  堪:承当、忍受。清秋:凄凉清苦的秋天。

  分析:

  起笔紧承上阙的“念”字推展开去,泛论离愁别恨,自古如此。再用“更那堪”翻进一层,突出当秋而悲,甚于常情。这样,作者把自己的感受作为具有普遍意义提了出来,丰富了主题,同时也呼应上文,点明“冷落清秋”,再次以情景交融来渲染,情意更浓。作者驰骋想象,并运用以情带景的写法,唱出了传诵一时的'名句。

  今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。

  夜时(身在)哪里,(也许在)边(面对那)晨风和

  晓:早晨。残月与满月相对,指阴历初的新月。

  分析:

  从呼应上阙来看,“酒醒”遥接“帐饮”,尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁,依然酒醉,于是借“酒醒”而设问,倍增惆怅。从以情带景来看,顶承“念去去千里烟波”,尽管景色已甚暗淡,然而悲凉的心情随着星斗的推移而加深,倍觉孤寂;从意境上看,推想与好朋友分手后,在今夜酒醒的时候,扁舟空空,情景凄清,只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂,一弯残月,孤零零地挂在梢头。此情此景,妙在寓情于景,意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物,不少文人曾予以特殊意义,李白有“此夜曲中闻折柳”,温庭筠有“绿杨陌上多别离”,“杨柳”就成了送别的象征;古代行人的于黎明时分踏上征程,送别也在这个时刻,韦庄就有“惆怅晓莺残月”,因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词,酿造意境,增添了抒情色彩,渲染了浓烈的气氛,更能展现微妙的心理活动,挑动读者的心弦。作品铺写到这里,似乎已经词绝意尽,然而作者却宕开一笔,思绪又转入新的境地。

  此去经年(11),应是良辰好景虚设。

  这一去,一年又一年(即使是)美(也该是)形同

  应:该。良辰:美好的时辰。此句意为:良辰好景应是虚设。

  便纵有千种风情(12),更与何人说!

  就算是多少又(能)跟什么人诉说

  千种:极言其多。风情:深情密意,旧指男女之间的情恋。

  分析:

  作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景,深沉地感到“相见时难别亦难”,如此离别,即使有良辰好景值得欣赏流连,可也等于“虚设”,而千种情,万种意又能向谁倾诉呢?然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词,既突出了前景渺茫,又表露出余恨无穷的哀怨。

  下阙:写想象中的别后情景。

  小结:

  一、对本词的评价:

  这首词以冷落的秋景作衬托,精心刻画难分难舍的惜别场景,进而想象别后的离愁别恨,层层铺写,情景相生,反映作者对社会现实的抑郁不满的心情。作为封建时代的文人,自伤身世,慨叹自己不能作生活的主人,抒情尽管真实,而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤,而意志未免消沉,这是受时代局限的反映。

  二、结构严密,重点分明:

  上阙重点在记别,下阙重点在怀人,前后呼应,浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”,由“千里烟波”想到“千种风情”,由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”,由“无语凝噎”想到“更与何人说”。

  三、关于本文的表现手法:

  作者在本词中写了自己的真情实感,通篇层层铺叙,写景、抒情都用白描,形容细致。

  柳永在这首词里放笔直书,让双方的内心感情都尽情表露,不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的,他们一听就“入耳酸心”,以获得感情上的充分满足。

  昔人所谓“柳郎中(柳永)词,只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’”(《吹剑录》),说明本词所含的乐曲适宜于少女的歌喉,美妙婉转而且凄楚,动人心弦,这是与内容的缠绵多感起着配合作用的。

  全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论,先点出“秋天”,后点出“傍晚”,再想到“今宵”,又遥想到“经年”,不管时间怎样变化,处处都是只写“离情”。以空间而论,从送别都门的“长亭”,到暮霭沉沉的“江上”,到“晓风残月”的远方,空间转换,仍然不离写“别情”,从而使全篇如行云流水,自然流畅,主题突出。

雨霖铃教学设计12

  教学目标

  (一)情感目标:借助多媒体和教师对作品的体验,带领学生以真挚的感情品读作品,培养诗歌兴趣和文学素养。

  (二)知识目标:

  (1)通过反复朗读,感知作品内容和思想感情;

  (2)掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法;

  (3)鉴赏意象,掌握婉约派的特点。

  (三)能力目标

  通过课堂教学与网络技术的整合,引导学生学会合理、充分使用网络资源,进行自主式、探究式学习,开拓知识面,丰富教学内容。

  教学重点与难点:

  理解古典诗歌传统意象在作品中传情达意的效果。

  教学方法:

  (1)网络环境与课堂教学整合

  (2)美读法

  (3)讨论法

  教学课时

  一课时

  教学准备与设备

  多媒体电脑平台(配备宽带上网)、Frontpage网页制作软件

  教学过程设计

  一、深情导入,激发学习兴趣:

  教师:我们昨天学习了豪放派词人苏轼的代表作《念奴娇赤壁怀古》,感受了豪放派豪迈的词风,今天我们来学习另一种截然相反的词风——婉约派。而其中的代表词人是柳永。大家在课文注释上看到,这是一首离别词。生离死别都是人间最伤心的事情,人们最不愿遇到的事情。下面,请大家欣赏配乐朗读,感悟词人的缠绵悱恻的离愁别绪。(点击网页“配乐朗诵”)

  二、整体把握,感知作品的内容和思想感情。

  1、点击网页“配乐朗读”,让学生沉浸在离愁别绪的伤感氛围里。

  2、学生概括作品的思想感情,教师板书:

  感情:无奈、伤痛、眷恋

  三、了解背景,学会“知人论世”。

  1、教师设问:

  有同学曾经问我:《琵琶行》里琵琶女的悲惨遭遇告诉我们,在封建时代,歌伎是很没有地位的,是受歧视、受迫害的社会底层市民。那么作为封建文人学士的柳永,一个上层的文化人,与歌伎混在一起——甚至谈起恋爱来,岂不是自降身份,自我作贱?这好像有点不可思议。大家怎么看这个问题呢?

  说明:针对该生的问题引起学生兴趣,点击网页介绍有关柳永的经历。引导学生通过了解柳永的`背景及与歌伎情深意切的关系,懂得借助背景,“知人论世”,鉴赏诗歌。

  2、点击网页“关于柳永”,教师同时简要点拨:

  教师:柳永虽然才情卓著,但早年屡试不第,一生仕途坎坷,生活穷困。经常出入娼馆酒楼,深深了解歌伎们的生活,深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子,纨绔子弟之流的风花雪月,虽然身份不同,但在歌楼酒馆,他找到了感情的寄托,找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。”在他的很多佳作,很多取材于同歌伎们在一起的悲欢离合,。

  这首词就是描写了作者要离开汴京(开封)去各地漂泊时和他心爱的歌伎难舍难分的痛苦心情。

  四、点击网页“配乐朗读”,学生朗读一遍,加深对作品的整体认识。教师对学生的阅读作简要评价,并指导学生注意停顿和节奏。

  五、分析上阕的情与景的关系,重点鉴赏情景交融、融情于景的表现手法。

  1、教师:写景抒情诗的最大特点是“情景交融”,俗话说“相见时难别亦难”,在作者笔下,一景一物,一举手一投足,无不饱含着离别的无奈和伤感。大家讨论几分钟,试以上片为例,说说作者是如何通过写景(选择什么意象)来准确传情的。同时,作者在人物形象上也进行了细腻的刻画,试举例说说。

  2、学生分小组讨论。

  3、学生自由发言,教师板书:

  上阕:

  意象:蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

  作用:渲染凄清意境,

  烘托人物感情。

  4、教师点拨名句,深化学生理解,重点从朗读的角度分析:(视学生掌握情况决定详略分析)

  例一:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”

  开首三句,简单看,只是交代送别的时间、地点,然而细心留意,景物特点:“蝉”是“寒”的,特指是秋后的蝉,秋有萧索感爱,而蝉在凄凉急促地鸣叫,傍晚时分让人有落寞之感,更兼雨后带凉意。再看词人,一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样,这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后,景色特别鲜明刺眼,周围都是凄切的蝉声,又正是暮色苍茫时分,对着这送别的长亭,这是多么动人愁思的境界呵!可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛,先给人一种无可奈何的感受,打下情感的基础,以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。

  例二:“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”

  两句是实写不忍别离又不能不别的情况。“都门”是指汴京门外。“帐饮”是说搭起帐篷请行人吃酒,古人离别饯行离不开酒。“无绪”是当时心绪非常不安,不知所措的表现。这六个字明显地写出地点、动作和情绪,是高度压缩的精练的写法。“留恋处,兰舟催发”,是说正在留恋不舍的当儿,舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧,难以割舍,不忍放手。

  例三:“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”

  进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候,真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手,泪眼相对而已。这一形象的刻画,看来似很简单,实则是情感的集中表现,是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭,欲言又止。

  例四:“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”

  想到从此天各一方,心情更加暗淡,移情入景,水色天光便披上了阴影。这句要读出苍茫、孤独味来。

  5、教师示范朗读一遍,将所储备的感情传染给学生。

  6、学生深情背诵上片。

  六、学习下阕,重点鉴赏典型诗歌意象。

  1、教师引入:下阕字字珠矶,句句含情,很多句子很值得我们细细品味。同样是写景但下阕词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象,如酒、柳、风、月,这些意象给你什么样的联想呢?请同学们给合之前所学,讨论3分钟,谈谈看法。

  2、学生代表发言,其他同学补充。教师边板书:

  下片:

  典型意象:酒、柳、风、月

  3、教师点击网页有关诗歌意象部分,并点评学生发言,深化学生认识。

  关于酒:

  常言借酒消愁,酩酊大醉后,把一切苦恼抛诸脑后,依依惜别时,“飞蓬各自远,且尽手中杯”,就痛快地一醉而别。自欺欺人也好,逃避现实也罢,“醉翁之意”已不在酒了。

  喜时——杜甫说:“白日放歌须纵酒,青春作伴好还乡。”(《闻官兵收河南河北》)

  哀时——曹操为功业人才而愁,发出“对酒当歌,人生几何。”的感慨。《短歌行》)

  愁时——李白失意官场,说:“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)苏轼也说:“明月几时有,把酒问青天。”(《水调歌头明月几时有》)。李清照思念丈夫时,说:“三杯两盏淡酒,怎敌它晚来风急?”(《声声慢》)

  王维送别元二,说:“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。”(《送元二使安西》)

  关于月:月有阴晴圆缺,人有悲欢离合。月是离合的象征,何况是残缺不全的月,最易引起词人的愁思。

  《琵琶行》几个地方写到月:

  醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。

  去来江口守空船,绕船月明江水寒。

  春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾。

  关于风:

  古语有云:自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂,带来的并不是快意,而是凉意,凄凉的感觉。杜甫《登高》“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。”

  总结:柳有“留”意,残月西挂,伊人不再,晓风侵人,徒添冷意,借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词,酿造意境,增添了抒情色彩,渲染了浓烈的气氛,更能展现出微妙的心理活动,挑动读者的心弦。

  4、学生自主朗读作品,鼓励毛遂自荐,作示范朗读。

  5、学生作示范朗读。

  七、师生共同归纳本诗的写作技巧:

  教师:从以上的分析可以知道,鉴赏诗歌,如果准确把握了意象的特点和情景交融的写法,就不难理解作者的感情了。如果我们再细细分析,作者在上下阕的写景角度上有点不同,那就是——上片实写,下片虚写。而其中的转折句是“念去去”句。因此,我们可以归纳本词的主要的写作技巧是:

  板书:

  写作技巧:

  1)写景抒情,融情于景,情景交融

  2)虚实结合

  八、点击网页“配乐朗读”,学生背诵全词。

  九、课内外迁移:初步掌握婉约派的风格特点。

  我们之前学了豪放派,现在又接触了婉约派,如果各用一个比喻句来形容两者,应该怎样形容呢?

  1、学生马上思考,自由发言。

  2、教师准备以下范例,必要时作引导:

  例:如果说豪放派是一位东北大汉的话,那么,婉约派就是江南女子;

  如果说豪放派是长江黄河,那么婉约派就是小桥流水。

  如果说豪放派是高山大海,那么婉约派就是山涧小溪。

  如果说豪放派是《黄河大合唱》,那么婉约派就是《夜半小夜曲》。

  十一、演示网页,链接宽带网,引导学生积极利用校园网和互联网进行自主学习:

  本网站将挂上校园网,请同学们根据本网站提供的内容,课后自行上网查找相关学习资料,进行学习,并将有价值的内容上传到本网页或发邮件到:E-mail:daiqingzhong@hotmail.com,老师将把同学们发来的资料链接到本网页,以供课后进一步学习交流。

  十二、下课。

  十三、板书设计:

  雨霖铃(柳永)

  感情:无奈、伤痛、眷恋

  上片:话别之时

  意象:蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、云气

  作用:渲染凄清意境,

  烘托人物感情。

  人物形象:无绪、泪眼、凝噎

  下片:别后之境

  典型意象:酒、柳、风、月

  写作技巧:

  1)写景抒情,融情于景,情景交融

  2)虚实结合

  作者邮箱:daiqingzhong@hotmail.com

雨霖铃教学设计13

  【课程分析】

  《雨霖铃》是柳永婉约词的代表,《雨霖铃》就是他离开京城时所写。意在倾吐深深的离愁,也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。《雨霖铃》为抒写离情别绪的千古名篇,作者极尽回环、顿挫、吞吐之能事,将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻,凄婉动人,使人为之潸然,为之呜咽。

  【学情分析】

  所教班级为基础较差的学生,独立思考能力不强,好的学习习惯未能养成,在语言的组织能力以及语言的表达能力上都不是很理想,因此在平时备课的时候,我需要将问题设计的尽量简单一些,尤其是在一些相对难度大一点的问题,在引导上,在衔接上,都必须下功夫,只有这样,学生才能在老师的引导下达到真正的自主思考。在分组讨论的时候,我尽量将表达能力和自主思考能力很差的同学分开,让一些程度稍好的学生来带着他们思考问题。我相信,如果教师调动的好,他们还是比较活跃的,课堂气氛也不错,如果能够设计的问题恰当,我们的学生一定能将本课学好,学透,我们一定要相信学生的理解能力。

  【设计思路】

  严格按照诱思探究教学论的要求充分调动学生学习的积极性,教师以情激情,以学生为主导,引导学生自觉地思考,积极地讨论,以饱满的热情投入到“自主、合作、探究”的课堂教学中来。我认为本课主要突破口应该在“读”“思”和“探”。因为语文主要培养的是学生的“听”、“说”、“读”、“写”的能力,作为婉约词的代表,我们必须通过诵读来仔细体味其中所蕴藏的词人柳永和情人分别时内心的那种凄凉与悲伤的心境,在读的过程中注意恰当的引导学生,真正做到“以诱达思”,充分发挥学生的主导地位和教师的引导作用,让学生真正去思考,在思考与交流中学会知识,提高能力,培养品德。在此基础上,设计具有开放性的问题,让每个学生都能各有所感,各抒己见。教师要少讲,相机诱导,将学生理解引向深入。对学生言之有理的回答要给予充分的肯定,以充分调动学生的学习积极性。

  【学习目标】

  1.了解柳永其人及其词作风格;以读带析,在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。

  2.深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实结合的艺术手法。

  3.在诵读品味的过程中提高审美情趣;引导初步掌握品赏词的基本步骤和方法;通过理解文句,分析意境,提高学生理解和鉴赏词的能力。

  【教学流程】

  一、熟读文本,整体感知

  (一)创设氛围,自然导入

  课前播放《城南旧事》主题歌《送别》,让学生先来体味送别时的情感。

  【课件投影】

  中国是一个诗的国度,在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”,在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能催眉折腰事权贵”的铿然之音,杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天,我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩——宋词,并把我们把关注的目光投向婉约派杰出词人——柳永。

  (设计意图:我们可以欣赏歌曲的'同时仔细地品味离别时人的情感,这样有助于我们理解这首词的内涵,把握这首词的思想感情。)

  (二)学生自由朗读,结合课下注释初步感知。

  【课件投影】

  要求:在读的过程中我们要注意读准字音,体味词中的情感,找出能够体现感情基调的词句。

  (设计意图:通过自由朗读,初步感知文本,理解这首词中所蕴含的离愁别绪,找出感情基调的句子主要是为了了解学生对这首词的了解程度,以便于老师及时点播)

  (简要实录:教师个别指导,帮助学生体味其中情感,了解学生的朗读状况。)

  (三)教师范读,解决学生疑难。

  【课件投影】

  明确朗读技巧

  ①明确体现感情基调的词句:“多情自古伤离别”。概括感情基调:悲伤愁苦。

  ②朗读指导:基调低沉,应读得慢些,深沉些,尽量通过朗读传达出词人的悲伤愁苦之情。

  听教师范读:要求注意停顿、轻重音与节奏。

  (四)学生舞台、展现自我

  1.学生再次自读

  要求:投入,爆发出情感,读得感人。

  2.分组竞赛,看哪一组读的最好,评出优秀团队。

  要求:结合作者的人生境遇和这首词的写作背景来读。

  (设计意图:通过竞赛的形式,激发学生情感,让学生在竞争中体味《雨霖铃》中的情感。)

  (课件投影:柳永大约在公元1017年,宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名,而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上,他不在乎,轻轻一笑,填词道:“富贵岂由人,时会高志须酬。”等了5年,第二次开科又没有考上,这回他忍不住要发牢骚了,便写了那首著名的《鹤冲天》:黄金榜上,偶失龙头望。明代暂遗贤,如何向? 未遂风云便,争不恣狂荡? 何须论得丧。才子词人,自是白衣卿相。 烟花巷陌,依约丹青屏障。幸有意中人,堪寻访。且恁偎红倚翠,风流事,平生畅。青春都一饷。忍把浮名,换了浅斟低唱。柳永这首牢骚歌不胫而走,传到了宫里,宋仁宗一听大为恼火,并记在心里。柳永在京城又挨了三年,参加了下一次考试,这次好不容易通过了,但临到皇帝圈点放榜时,宋仁宗说:“且去浅斟低唱,何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大,柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词,并且不无解嘲地说:“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地,每到一地都流连于秦楼楚馆,为歌伎填词作曲。最后,他在饱受世态炎凉,“怪胆狂情”逐渐消退时,才改名柳永,至景佑元年(1034年)54岁时方才考取进士,官屯田员外郎,世称柳屯田、柳郎中。 柳永终客死襄阳,家无余财,群伎合金葬之南门外。

  《雨霖铃》这一词调,本是唐代教坊大曲,相传唐玄宗入蜀,到斜口时,淋雨连日,他经过秦岭栈道,耳闻铃声,勾起了往事,于是创作此曲,悼念杨贵妃以寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低下、凄楚欲绝的情味。当时的柳永由于仕途失意,心情十分压抑,决定离开京城到外地去,但一想到从此将不能与心爱的人生活在一起,失去爱的慰藉,更是觉得痛苦万分。这首词类就反映了他当时的这种复杂的心情。)

  (简要实录:此次竞赛,2组的张庆法同学和6组的蒋泽龙同学的读的最好,语速把握的很准,情感也得到了淋漓尽致的表现。)

  (五)多媒体播放名家朗读《雨霖铃》

  要求:和自己进行比较,纠正自己在朗读中存在的问题。

  (设计意图:和名家比照,结合作者和他的人生境遇来仔细体味其中的情感)

  二、自主探究,把握主旨。

  【课件投影】

  (一)找出文中所出现的意象,并对这些意象进行分析。

  在这首词当中出现了很多有代表性的意象,这些意象都有它们自己的内涵,试着找出这些意象,对分析这些意象的具体作用?

  要求:分组讨论,讨论后有本组选出代表来回答,形式是抢答。

  (设计意图:通过讨论,发挥学生“学”的主导作用,讨论得出的结论意象深刻,而且能够调动他们情绪,让学生充分发挥自己的聪明才智。)

  (简要实录:学生讨论热烈,进行了独立思考,而且同学们能踊跃发言,谈出了自己的观点,效果非常的好。)

  孙彤彤(3组):“寒蝉”是意象,既指傍晚雨后天寒,更指心寒。王国维在《人间词话》中说“以我观物,故物皆著我之色彩”。

  杨琳琳(5组):杨柳:“柳”同“留”谐音,古人有折柳送别习俗,寓指不忍分别。

  晓风:清晨凉风习习,倍觉凄凉。

  残月:残缺不全的月亮正指人已离别,难以团圆。

  ……

  【课件投影】

  同学们讨论的非常好,将词中出现的典型意象都准确的找了出来,并给与了恰当的分析,我们在以后的考试当中如果碰到这些意象,应该知道他们的具体含义。

  (二)独立思考,探求艺术手法,把握这首词的主旨。

  【课件投影】

  再读文本,思考:本文是怎么运用寓情于景、虚实结合的艺术手法的,小组内可以相互讨论完成此题。

  要求:要找出具体的例证,小组推选代表回答,如果不能达成一致,可以向老师提出,咱们共同研究。

  (设计意图:这首词是虚实结合艺术手法的一个代表,我们必须通过这首词来准确的把握这种手法。)

  (简要实录:这个问题有一定的难度,学生需要翻阅相关材料,同学们也存在着一些争议,老师在巡走的过程中与学生进行交流讨论。)

  李志娟:作者将自己与情人分别时难舍难分的情感寓于“寒蝉”“晓风残月”“杨柳”等这些具体的景物当中,渲染了浓烈的离别气氛,准确的表达了一种凄凉的味道。

  蒋泽龙:柳永的《雨霖玲》一词,上片除“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”外,写的都是眼前实景实事实情,写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情,是实写;下片写对别后生活的设想,是虚写;着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合,淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。

  杨振邦:《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形,如“寒蝉凄切,对长亭晚”“执手相看泪眼,竟无语凝噎”等这些都是实写,与下阙的想象相映生辉。

  ……

  【课件投影】

  “虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。“实”指客观地反映绘画对象,“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。

  此词之所以脍灸人口,是因为它在艺术上颇具特色,成就甚高。早在宋代,就有记载说,以此词的缠绵悱恻、深沉婉约,“只合十七八女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸、晓风残月。这种格调的形成,有赖于意境的营造。词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中,把离情别绪的感受,通过具有画面性的境界表现出来,意与境会,构成一种诗意美的境界,绘读者以强烈的艺术感染。全词虽为直写,但叙事清楚,写景工致,以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题,状难状之景,达难达之情,而出之以自然。末尾二句画龙点睛,为全词生色,为脍灸人口的千古名句。

  三、迁移运用,提高能力。

  【课件投影】

  仿写《雨霖铃》

  参考示例: 雨霖铃

  冷月无声,一壶浊酒,月影湖光。独自借酒消愁,却不知,愁上加愁。无声更胜有声,竟凝神而望。想离别,几多消喉,无边月色尽朦胧。

  人生苦多欢乐少,那如今落魄多情扰!今后何以为家?镜中花落水中笑。且行且远,应是花间细语不再。便纵有一腔乐愁,只有独自谋。

  王涛作品:

  雨霖铃

  课堂内外,激烈讨论,思量无限。独自莫要彷徨,你怎知,同学能量。交流更胜独思,看我们榜样。想问题,曾经消瘦,无边学海我荡舟。

  人生能有几回搏,叹如今烦恼尽解决!今后如有问题?请到讨论中来。且学且论,应是问题解决之时。便纵有万千问题,我们齐解决。

  【课后反思】

  通过这堂课,我更加坚定了自己的信心,诱思探究教学理论绝对是科学的教育理论,这一点是不容置疑的,我们的赵校长也常说“不要怀疑‘诱思探究’的科学性,如果你用了诱思探究而没有提高成绩,这说明你还没有真正的领会‘诱思探究’,我们学校会一直坚持‘诱思探究’不动摇。”刚开始,我还有些怀疑,觉得这些方法都是骗人的鬼话,有那么多的教学方法都用过了,到现在有几个能坚持的,不都夭折了吗!直到现在我此才明白,“诱思探究”是一场革命,它彻底地改变了以往的教学模式,真正的把学生放到了主体地位上来,处理好了一个关键的问题:教与学的和谐关系。

  张熊飞教授彻底地分析了教与学的关系,即教师充分发挥引导作用——循循善诱,学生真正实现主体地位——独立思考,简言之就是教师导向性信息诱导下学生独立地完成学习任务,现在山东实行的素质教育就和张教授的这种思想具有一致性,由此可见我们的路没有走错。

  对于这堂课我总结了一点点心得。

  1.学好一首词,必须充分发挥“读”的作用,让学生在“读”中体味诗词的情感,在“读”中将“词”的感情变化把握住。

  2.在讨论的过程中不能只有组长发言,这样学生就会产生依赖性,不去独立思考,把责任都推到了组长身上,这样就达不到在教师引导下学生独立思考,也就失去了分组讨论的意义,必须轮流发言,大家畅所欲言。

  3.联系词人的生活经历和思想状况。中国古代文人虽然有着各不相同的人生经历,但是他们内心深处的矛盾冲突往往有着相似之处。教学时,要帮助学生学会知人论世的分析鉴赏方法,在了解词人的思想倾向的基础上把握全词的思想内容。

  另外,我也存在的一些疑惑:学生在理解完诗句这一环节之后,如何更有效地、更加自然地引导学生去感悟诗人在诗中要表达的思想感情呢?虽然在教学中我会引导学生抓住一些重点、直接点题的一些关键词,学生也能够做到这一点。不过我总觉得在引导学生感悟诗人表达情感的教学中,做得比较生硬,不能组织学生水到渠成地感悟到诗人在诗歌中所表达的情感。希望我能在自己的教学实践中更好地运用“诱思探究”教学理论,来解决我心中的疑惑。

雨霖铃教学设计14

  学情分析:

  《雨霖铃》是人民教育出版社《语文》(袁行霖主编)第四册第二单元《柳永词两首》的一个教学内容。在学习这个内容之前,学生已经学习了柳永的《望海潮》,对作家有过深入的了解,对作品也进行了深刻的分析,感受了作者笔下的杭城美景。本节课则学习代表柳永惯常风格的一篇作品——《雨霖铃》。它是抒写离情别绪的千古名篇,艺术上情景交融,虚实相生,铺叙与点染相结合,历来为人们所称道,而其哀怨的基调,真切诚挚的感情更是打动千百年来无数的读者。

  本课的教学设计根据理科班的特点,力求关注学生的思维特点与语言表达习惯,给学生提供适当的问题和发言机会,使他们在诵读、感受、讨论、想象、思考、移情的基础上,进入到诗歌鉴赏的学习循环圈中,达到预期的学习效果!

  教学目标:

  一、知识目标:

  (1)学生能够从时间角度划分本词的层次结构;

  (2)充分发挥想象,用自己的语言描绘词中所蕴含的三个画面的具体内容;

  (3)鉴赏名句,并简要分析欣赏该句的理由;

  (4)把握意象,进一步加深对词的.理解;

  二、技能目标:

  (1)熟悉巩固诗词的诵读方法;(准、味)

  (2)掌握诗词鉴赏的基本思路:语言——意象——意境——情感;

  三、情感目标:

  引导学生珍惜身边的人和事,正视别离所带来的忧愁,挖掘离别背后催人奋进的力量;

  教学重点:

  学生通过学习,把握本首词所写内容,体会到作者所抒发的哀怨,掌握词中常见意象的作用!

  教学难点:

  学生对作者所抒发情感的感悟,对诗词鉴赏方法的掌握!

  教学方法:

  1、诵读法(词在古代本来就是配乐歌曲,惟有反复诵读,才能体会其妙处);

  2、合作探究法(师生互动,充分调动学生积极性);

  教学课时:

  一课时(40分钟)

  课前布置:

  学生复习柳永的相关文学常识,预备第四册课本与优化设计等相关资料。

  课前准备:

  课堂教学所需的录音带及录音机,以及有关资料的搜集。

  教学过程:

  一、情境设置:

  读苏轼的《赤壁怀古》,我们感受的是“壮美”;读朱自清的《荷塘月色》,我们品味的是“优美”;读李清照的《声声慢》,我们体会的是“凄美”!

  今天,让我们一齐走进柳永的《雨霖铃》,看看他展现给我们的又是怎样的一种美?

  二、研讨全词:

  (一)诵读诗词:

  1、放录音。(正字音,划节奏)

  2、学生自由诵读。

  3、指明学生单独诵读,并略加点评。

  4、师生有感情的集体诵读。

  (二)相互质疑:

  (要求学生就句意不明白之处相互质疑,主要的解答由学生完成,难以解决的,教师再给予点拔指导)

  (三)赏析全词:

  1、全词写作者与恋人的别离,它是分几个阶段来写的?

  (别前、别时、别后)

  2、苏轼评价王维的诗是“诗中有画”,本词也一样存在三个画面,请同学们用自己的语言来为我们描述一番。

  (分组进行:一组(别前);二组(别时);三组(别后);四组点评)

  3、这么美的画面,作者是通过哪些富有表现力的句子来展现的:

  (分组进行:一组(鉴赏“别前”),依次类推,四组同学点评,补充)

  4、分析的过程中,点出使用的艺术表现手法。

  (情景交融、虚实相生)

  5、分析完毕,全体学生再次有感情诵读全文。

  三、课内延伸:

  本词中出现了古典诗歌中常用的几个意象,请分别找出,并指明它们的象征意义。

  长亭:路边的亭舍,常用作饯别。

  杨柳:枝条柔嫩,缠缠绵绵到天涯的柔情。且谐音“留”,用来表达惜别挽留之情。

  月亮:以月的阴晴圆缺,说人间的悲欢离合。

  四、小结:

  正所谓“一切景语且情语”,长亭,杨柳,月亮这些平常的事物,一旦与人的主观情感相融合,便生动形象的表达出作者的万千离愁!

  至此,我们通过这节课的学习,大家体会到的是作者为我们带来的“凄美”别离!

  五、布置作业:

  1、背诵并默写全词;

  2、片断练习:周末,离家去学校的车上。马上车开了,我看着窗外的母亲……

  六、板书设计:

雨霖铃教学设计15

  教学目标

  知识与能力

  (1)通过反复朗读,感知作品内容和思想感情;

  (2)掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法;

  (3)鉴赏意象,掌握婉约派的特点;

  过程方法

  引导学生学会合理、充分使用网络资源,进行自主式、探究式学习,开拓知识面,丰富教学内容

  情感态度价值

  借助多媒体和教师对作品的体验,带领学生以真挚的感情品读作品,培养诗歌兴趣和文学素养。

  教学重难点:

  领会这首词的情景交融的写法和表现出来的意境美。

  理解这首词情景交融、虚实相生、铺叙点染的写法。

  教学方法:

  以”互动—探究”为主,辅以诵读法、问答法、讨论法及点拨法。

  教具准备:

  多媒体课件

  教学课时:

  一课时

  教学过程:

  一、导入:以歌曲《送别》导入,渲染活跃的课堂气氛,让学生进入到诗歌赏析的情境。【提问1】大家知道这首是什么歌曲吗?(学生齐答是《送别》)好,我们一起来唱几句。人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。“黯然消魂者,唯别而已矣”(江淹)。

  【提问2】自古“离别”是文人抒写的一个主题,请同学们回忆一下,在我们以前所学的诗词当中有哪些是抒写离情别绪的呢?(学生争相回答,学生回答后教师课件展示)

  醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。(惨别)

  十年生死两茫茫,不思量,自难忘。(梦别)

  孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。(景别)

  劝君更进一杯酒,西出阳关无故人(酒别)

  莫愁前路无知己,天下何人不识君。(慰别)

  我们透过这些诗行,可以想见朋友分别时的悲楚,夫妻天各一涯的哀怨,母亲呆望游子归家的泪眼愁眉。这节课我们一起来学习另外一篇抒写离别之情的名作,那就是北宋柳永的《雨霖铃》。(板书:题目及作者)

  二、词的相关知识(以检查课前预习的.形式展现)

  词的起源:兴起于隋唐,盛行于宋,并在宋代发展到高峰。词即歌词,指可以和乐歌唱的诗体,即词是诗的一种,所以又称“长短句”、“诗余”、“曲子词”、“歌词”等。

  慢词是宋词主要体式之一,“慢”是延长引伸的意思,歌声延长,就唱鍀迟缓了。

  按长短规模分,词大致可分小令(58字以内)、中调(59一90字)和长调(91字以上,最长的词达240字)。

  有的只一段,称为单调;有的分两段,称双调;有的分三段或四段,称三叠或四叠。

  按创作风格分,大致可以分成婉约派和豪放派。

  三作家作品简介(以检查课前预习的形式展现)

  (1)(约980——约1053年),福建崇安人,原名三变,排行第七,世称柳七。狂放不羁,擅长词曲,熟悉许多歌妓,经常流连于秦楼楚馆,为她们填词作曲,表现了一种浪子作风。还说“忍把浮名,换了浅斟低唱”。当时有人向仁宗举荐他,但仁宗闻其名说:“此人任从风前月下浅斟低唱,岂可令仕宦!”“何用浮名,且填词去!”遂落第。柳永在受了这种打击后,别

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